Hraní pro film vyžaduje jiné techniky než hraní na jevišti. Oceněná herečka Helen Mirren nabízí své tipy na hraní pro kameru.
Formát RAW je formát digitálního obrazu pro digitální fotoaparáty a některé aplikace pro fotoaparáty smartphonů. Zatímco snímání RAW produkuje mnohem větší velikosti souborů, nabízí nekomprimované obrazové soubory, které upřednostňují profesionální fotografové.
Ve filmu je panoramatický snímek jedním z nejzákladnějších pohybů fotoaparátu. Přestože je jeho provedení jednoduché, je panoramatický snímek jedním z nejuniverzálnějších záběrů režisérova repertoáru. Ať už jste začínající režisér střílející na svůj smartphone nebo zkušený profesionál, vědět, jak a kdy použít panoramatický snímek, je důležitá dovednost, kterou je třeba zdokonalit.
Jedním z nejdůležitějších úkolů filmového režiséra je vyprávět příběh, díky kterému diváci něco pocítí. Ať už je to veselé, smutné, dojaté nebo vystrašené, záběr zblízka pomáhá hercům i režisérům zprostředkovat divákům hluboké emoce.
Vytvoření jediného celovečerního filmu nebo televizního pořadu, ať už se jedná o velký rozpočet natočený losangeleským studiem nebo nízkorozpočtový nezávislý snímek, vyžaduje uskutečnění stovek lidí. Jeden méně známý tým filmového průmyslu se nazývá grip posádka, která je vedena klíčovým stiskem.
Realismus je umělecké hnutí založené ve Francii v devatenáctém století takovými malíři jako Gustave Coubert, Jean-François Millet a Honoré Daumier. Hnutí zdůrazňovalo přesnou pozornost přirozeným, drsným detailům života dělnické třídy.
Francouzská nová vlna představuje zásadní pohyb v historii filmu. Zatímco hnutí vzniklo v padesátých letech minulého století, většina moderní filmové tvorby je stále pevně zakořeněna ve francouzském myšlení nové vlny - od děl Quentina Tarantina přes Martina Scorseseho po Alejandra Gonzáleze Iñárritu.
Svět filmu je plný ostrého psaní, dokonalého hraní a špičkových CGI - a v zákulisí je spousta práce, aby se magie uskutečnila. Pro každou scénu, produkční kancelář, redakční místnost a další je tu málo známý hrdina tvrdě pracující: asistent produkce.
Životopis umělce poskytuje základní informace o životě a kariéře umělce.
Hudba hraje klíčovou roli ve filmu, televizi a dokonce i ve videohrách - silné basy mohou pomoci vytvořit scénu v nočním klubu, horečné housle mohou vytvořit napětí nebo populární hudba může umístit scénu nebo film do konkrétní doby. Hudba udává tón každé scéně a vytváří u diváků emoce, a proto má video produkce někoho, komu se říká hudební supervizor.
Proces natáčení nekončí okamžikem, kdy režisér a producenti prohlásí, že mají finální střih. Dlouho poté, co se celosvětově rozšíří výrobní obaly a kopie filmu, se proces přesouvá k marketingu a propagaci filmu. Ačkoli filmová propagace nemusí být pro režiséry tak vzrušující, jako je psaní, předprodukce, storyboarding, inscenace, koučování herců, střih a přidávání speciálních efektů, pro celkový úspěch vašeho filmu je to zásadní. Bez silné propagace nebude váš film jednoduše vidět.
Existuje pět fází produkce celovečerních filmů, kterými musí každý film projít. I když se určité odpovědnosti budou přenášet po celou produkci, každá fáze má své vlastní specifické úkoly, které je třeba dokončit, než bude váš film připraven pro diváky.
Práce velkého koloristy může obrovsky vylepšit jakýkoli krátký film, hraný film nebo televizní show.
Porozumění snímkové frekvenci je kritickou součástí filmové tvorby. Výběr správné snímkové frekvence pro váš projekt vám může pomoci stát se lepším režisérem nebo kameramanem.
Volací list, který vytvořil asistent režie, nastiňuje plán každého dne natáčení během natáčení. Vytvoření seznamu volání vyžaduje hodně koordinace, ale je to nezbytná dovednost, aby ho každý začínající ředitel pochopil.
Dokumentarista Ken Burns má vizuální estetiku, která je okamžitě rozpoznatelná a velmi vlivná. Efekt Kena Burnse, který je napodoben dalšími dokumentaristy a editory videí, je nyní široce používanou technikou úprav.
Hlas herce je jejich nástrojem a pro pochopení musí herec jasně vyslovovat slova. Artikulace je základní dovednost, kterou musí herci zvládnout.
Poté, co jste zachytili všechny nezpracované záběry pro krátký film nebo celovečerní film, můžete ve střižně začít kompilovat záběry do soudržného filmového zážitku. Úpravy jsou důležitou součástí postprodukčního procesu. Proces úpravy filmu a videa může být zdlouhavý a zapojený, který zahrnuje mnoho kol tvarování a zdokonalování, aby naplnil vizi režiséra.
Spike Lee’s Do the Right Thing využívá různé úhly kamery k přidání pohybu, zdůraznění nálady a zlepšení celkového vizuálního zážitku z filmu.
Většina stylů filmové a televizní produkce - včetně hraných filmů, dokumentů, narativní televize, reality TV a zpravodajských programů - používá k vyprávění svých příběhů dva různé typy záběrů: A-roll a B-roll. Abychom skončili s vyleštěným dílem, je užitečné znát rozdíly mezi oběma typy záběrů a jak je používat společně.