Filmová hudba hraje v kině zásadní roli. Během éry němých filmů provázely živé orchestrace tiché snímky v kinech. Jakmile technologie povolila přidávání zvukových stop k filmovým kotoučům, hudební partitury se propletly s vizuálními snímky filmů.
Naše nejoblíbenějšíUčte se od nejlepších
S více než 100 třídami můžete získat nové dovednosti a odemknout svůj potenciál. Gordon RamsayVaření I Annie LeibovitzFotografování Aaron SorkinScénář Anna WintourKreativita a vedení Deadmau5Výroba elektronické hudby Bobbi BrownMakeup Hans ZimmerBodování filmu Neil GaimanUmění vyprávění Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinTexas Style Bbq Misty CopelandTechnický balet Thomas KellerTechniky vaření I: zelenina, těstoviny a vejceZačítPřejít na sekci
- Co je skóre filmu?
- 6 základních spolupracovníků pro filmové skladatele
- 5 tipů pro psaní skóre filmu
- Chcete se dozvědět více o filmové kompozici?
Ve své vůbec první online třídě vás Usher naučí své osobní techniky, jak zaujmout publikum, a to na 16 video lekcích.
Zjistit více
Co je skóre filmu?
Filmová partitura je hudba, která doprovází film. Ve většině případů filmovou hudbu píše filmový skladatel najatý pro produkci. Skóre filmu slouží ke zvýšení emocí filmu a vytváří zvukovou náladu pro každou scénu, spolu se zvukovými efekty a dialogy. Skladatel filmu píše partituru, často za pomoci orchestrátora, případně spolupracuje s instrumentalisty nebo pomocí softwaru pro digitální kompozici zaznamenává finální produkt.
6 základních spolupracovníků pro filmové skladatele
Skladatel filmu je osoba, která vytváří hlavní hudební dílo, které hraje jako součást zvukové stopy filmu. Ve filmových titulcích je skóre filmu často spojeno s a jediný skladatel jako Hans Zimmer nebo Danny Elfman, ale v zákulisí mnoho jednotlivců spolupracuje na vytváření hudby pro film.
co dělá výkonný producent v televizní show
- Orchestrátor : Někteří skladatelé organizují své vlastní skladby, ale mnozí se rozhodnou najmout orchestrátora . Orchestrátor bere melodické a harmonické náčrtky vytvořené skladatelem (obvykle rozdělené do dvou až čtyř řádků) a uspořádá je pro širokou škálu nástrojů, od rockové kapely po symfonický orchestr.
- Hudební editor : Úkolem hudebního editora je zvládnout logistiku přeměny hudebních skladeb na realitu. Mnoho hudebních editorů pracuje výhradně pro konkrétního skladatele a pomocí počítačového softwaru pomáhají modelovat jejich skladby. (Například Hans Zimmer pracuje s týmem hudebních editorů ve svých studiích dálkového ovládání v Santa Monice v Kalifornii.) Zvukové soubory vytvořené hudebními editory někdy slouží jako ukázky skladeb, které živí hudebníci později zaznamenají; jindy nakonec jsou součástí konečného skóre.
- Hudební supervizor : Vedoucí hudby má na starosti získávání hudby, která není složena speciálně pro film. Může to být cokoli, od populárních písní po klasickou hudbu dočasná hudba (známá jako dočasná hudba nebo dočasné skladby) s nímž režisér pracuje během procesu střihu filmu.
- Výrobce : V hudebním průmyslu je producent někdo, kdo dohlíží a řídí nahrávání. Filmový skladatel obvykle slouží jako svůj vlastní producent během bodování, ale ne všichni skladatelé se cítí dobře, když vedou velké skupiny v relaci nahrávání. Z tohoto důvodu mohou někoho najmout, aby za ně vytvořil záznam skóre filmu.
- Copyisty : U relací živého bodování mají kopíři na starosti výrobu dílů pro jednotlivé instrumentalisty, které jsou odvozeny z celkového skóre orchestrátora. Ve studiu je copyist zodpovědný za poskytování správných hudebních partů různým živým hráčům.
- Účinkující : Někteří skladatelé provádějí celé své partitury sami. Pokud to však rozpočet dovolí, skladatelé obvykle předají svou práci špičkovým hudebníkům, kteří tradičně patří k unii zvané Americká federace hudebníků. Filmoví instrumentalisté musí disponovat silnými schopnostmi čtení zraku, protože se od nich očekává, že podají bezchybné představení, jakmile poprvé zahrají orchestrální partituru.
Kromě hollywoodského celovečerního filmu jsou tyto stejné role součástí hudební produkce pro televizní pořady a videohry. Hudba z televize a videohry má sklon spoléhat se silně na syntezátory a zvuky generované počítačem, na rozdíl od živých orchestrů mnoha oscarových originálních partitur.
Usher učí umění výkonu Christina Aguilera učí zpěv Reba McEntire učí country hudbu deadmau5 učí produkci elektronické hudby
5 tipů pro psaní skóre filmu
Ať už hrajete meziplanetární epos nebo nezávislý nezávislý film založený na postavách, proces skládání vyžaduje disciplínu a praktičnost.
- Začněte jednoduchou melodií . Jako skladatel je vaším úkolem vytvořit originální, ale známé téma, které posune příběh vpřed. Toto téma by mělo vyprávět paralelní příběh, který se režisér rozhodl vyprávět, nejen existovat samo o sobě jako koncept. Použijte toto jako jediné omezení, ale při vytváření motivu buďte zcela zdarma.
- Psát narativně . Držte se příběhu a nikdy ho neopouštějte. Vypracujete partituru, která elegantně koexistuje se světem, který režisér vytváří. Abyste to mohli udělat, musíte žít ve světě příběhu. Chcete-li začít žít ve světě příběhu, naučte se jeho pravidla od svého režiséra. Kromě čtení scénáře si sedněte s režisérem a snažte se vidět příběh tak, jak jsou. Vaším cílem je dospět ke společnému jazyku, který bude informovat o tom, jak přistupujete k psaní příběhu.
- Přemýšlejte o zvukových paletách . Vaše zvuková paleta je jedinečně evokující sbírka zvuků a nástrojů, které používáte pro své skóre. Hudba a obraz se navzájem doplňují, takže se snažte vytvářet zvukové palety, které koexistují s přístupem kameramana k vyprávění příběhu. Studujte světlo, barvy a úpravy, abyste se ujistili, že vaše hudba pomáhá při budování světa.
- Poznejte svou roli v procesu . Pamatujte, že skladatel pracuje pro režiséra filmu. Někteří režiséři dávají svým skladatelům široký prostor, zatímco jiní mají velmi silné názory, které mohou být v rozporu s instinkty skladatele. Pokud chcete vyjádřit své názory řediteli, buďte divoký, ale zdvořilí. Když u režiséra narazíte na zásadní bod, kde se mu líbí způsob, jakým část vaší hudby pracuje s filmem, můžete jej použít jako páku k přesvědčení, že podobný přístup bude fungovat i v jiných okamžicích, nebo že můžete vytvořit varianta, která bude fungovat stejně efektivně pro další scénu ve filmu.
- Zůstaňte v rozpočtu . V dnešním modelu hodnocení filmu je většině skladatelů placen poplatek za balíček, který pokrývá vše od nákladů na nahrávání až po vlastní plat skladatele. To znamená, že jako skladatel v podstatě platíte všechny náklady na produkci partitury z vlastní kapsy - to znamená, že možná budete muset přemýšlet o tom, zda chcete zvýšit produkční hodnotu partitury (snížit výplatu za převzetí domů). v procesu) nebo najít způsoby, jak snížit náklady, které znatelně nesníží kvalitu vašeho skóre, aby byla vaše kompenzace spravedlivá.
Mistrovská třída
Navrženo pro vás
Online kurzy vyučované těmi největšími světovými mozky. Rozšiřte své znalosti v těchto kategoriích.
UsherUčí umění výkonu
co když nemám chlebovou moukuDalší informace Christina Aguilera
Učí zpívat
Další informace Reba McEntireUčí country
1 galon vody v šálcíchZjistit více deadmau5
Učí produkci elektronické hudby
Zjistit více
