Pojem klasická hudba popisuje orchestrální hudbu, komorní hudbu, sborovou hudbu a sólová vystoupení, přesto v tomto širokém žánru existuje několik odlišných období. Každá klasická éra má své vlastní charakteristiky, které ji odlišují od klasické hudby jako takové.
Otevřené ladění výrazně rozšiřuje možnosti kytary ve standardním ladění. Zatímco standardní ladění (E-A-D-G-B-E) zůstává pro většinu kytaristů nejuniverzálnější, otevřené ladění může vaši kytaru prakticky proměnit v úplně nový nástroj.
Carlos Santana si od svého úniku na začátku 70. let udržuje dynamickou přítomnost v různých žánrech. Jeho největší komerční úspěch přichází prostřednictvím třicetinásobného platinového (celosvětově) prodávaného alba Supernatural, které vyšlo v roce 1999. Nyní, více než 50 let po debutu Santana Blues Skupina (která byla později zkrácena na jednoduše Santana) Carlos nadále vládne jako jeden z nejvýznamnějších rockových kytaristů.
Merengue je druh hudby, která se zrodila v Dominikánské republice, a obě jsou úzce spjaty. Merengue je pro Dominikánskou republiku tím, čím blues, jazz a hip-hop jsou pro Spojené státy - hudební styl a tanec, který, jak se zdá, představuje ducha celé země. Na rozdíl od mambo, salsy, bachaty, cha-cha, rumby a dalších afro-karibských latinských tanečních stylů je merengue hudbou i tancem Dominikánské republiky.
V počátcích zaznamenané hudby potřeboval hudebník přístup k drahým nahrávacím studiím a těžko dostupnému vybavení, aby mohl provést představení na pásku. Dnešní nahrávací prostředí se stěží může lišit. Každý, kdo má přístup k počítači - nebo dokonce k chytrému telefonu nebo tabletu -, může nahrávat sám. Chcete-li to provést správně, potřebujete správný software.
Píseň se skládá ze čtyř hlavních prvků: melodie, harmonie, rytmus a (případně) text. Pokud jde o druhý prvek - harmonii - máme tendenci jej hodnotit pomocí postupu akordu písně.
Pokud jde o čtení hudby, porozumění časovým podpisům je zásadní pro pochopení notového zápisu a rytmu notového záznamu.
Christina Aguilera je jednou z nejslavnějších hudebních umělkyň dvacátého a dvacátého prvního století. Je známá zpěvem hitů, které předvádějí silné vokály a texty.
Valčík je forma taneční hudby v trojmetru, která sahá až do osmnáctého století.
Jakmile si domů přinesete zbrusu nové ukulele, budete se přirozeně chtít ponořit do učení některých písní ukulele, které můžete hrát sólově nebo s kapelou. Začínající hráči ukulele obvykle začínají s některými základními akordy ukulele. Jakmile zvládnete své hlavní akordy a malé akordy - spolu s několika základními brnkavými vzory - můžete začít hrát širokou škálu standardů ukulele.
Ženy tvoří přibližně 20 procent všech hudebních umělců a pouze dvě procenta žen v hudbě jsou producentkami. Navzdory šíření mužských producentů a umělců v hudebním průmyslu existuje mnoho talentovaných ženských producentek, které vytvářejí průkopnické práce.
Pokud posloucháte populární hudbu, slyšeli jste pentatonickou stupnici. Je nejtěsněji spojena s bluesovou hudbou, ale projevuje se také ve všech žánrech, které sahaly od blues - rock n ‘roll, R&B, pop, country, bluegrass, hip hop, heavy metal, folk, reggae a dokonce i jazz. Nejlepší hráči v těchto žánrech se nespoléhají výhradně na pentatonickou stupnici a někteří z nich (zejména jazz) ji využívají pouze střídmě. Je však nemožné si představit západní populární hudbu bez pentatoniky. Je stejně integrální jako kytary a bicí.
Kytarové struny mohou vyladit docela snadno - zvláště když hráči ohnou struny a použijí whammy bar - ale zkušený kytarista dokáže rychle a efektivně dostat svůj nástroj zpět do melodie.
Zvýrazněná značka je forma notového zápisu vyjadřující styl, ve kterém by měla být nota přehrávána.
Ukuleles jsou havajské strunné nástroje, které vypadají jako malé akustické kytary. Existuje několik typů ukulelů s odlišnými zvuky a kvalitami.
Západní hudba obsahuje 12 výšek, které se opakují v řadě oktáv. Sedm z těchto hřišť je považováno za přirozené. Jedná se o noty C, D, E, F, G, A a B. Zbývajících pět výšek je klasifikováno jako ostré noty nebo ploché noty. To, zda je nota ostrá nebo plochá, závisí na klíči, ve kterém hrajete.
Filmový skladatel Hans Zimmer je známý tím, že zaznamenal některé z našich oblíbených filmů - ale musí si k tomu vyprávět nějaké bizarní příběhy. Zimmer, samouk a hudebník a skladatel, zažil svůj první velký zlom, když vytvořil filmovou hudbu pro Rain Mana, která mu vynesla nominaci na Oscara za nejlepší originální skóre. On pokračoval vytvořit originální filmový soundtrack pro The Lion King a 150 dalších filmů, včetně The Dark Knight. Druhý díl trilogie Christophera Nolana The Dark Knight je jedním z nejuznávanějších Batmanových filmů. A totéž lze říci o hudbě filmu. Zatímco Zimmer je bezpochyby jedním z nejznámějších skladatelů naší doby, jedno téma v jeho repertoáru filmové hudby nadále vyniká: hlavní téma Batmana.
Pokud jde o brazilskou hudbu, první skladbou, která by mě mohla napadnout, je skladba The Girl From Ipanema, kterou napsal skladatel Antônio Carlos Jobim a kterou provedli zpěvák Astrud Gilberto, kytarista João Gilberto a saxofonista Stan Getz. Tato píseň je vlajkovou lodí konkrétního brazilského žánru zvaného bossa nova.
U živých hudebních vystoupení pracují zvukoví inženýři na tom, aby magnetické a elektrické rušení nepřekonalo kvalitu zvuku kapely na jevišti. Jedním z obzvláště užitečných nástrojů v tomto úsilí je přímý box, známý také jako DI box.
Sólo melodické linky může být chytlavé, ale při souběžném zaznění dalších tónů s melodií je slyšet zvláštní sluchový vjem. Tyto další noty fungují jako harmonie a mohou transformovat hudbu.