Jak srovnávat při přehrávání jazzové hudby

Být skvělým jazzovým hudebníkem není výhradně o hraní skvělých sól. Zatímco jazzový kytarista nebo jazzový pianista dokáže improvizací zapůsobit na dav, tito hráči mají v kapele jinou roli. Jako členové sekce s částečným rytmem musí být jazzoví kytaristé a hráči na klavír schopni zálohovat sólistu stejně jako každý basista nebo bubeník. To vyžaduje dovednosti v oblasti psaní.

Učte se od nejlepších

Přejít na sekci

• Co se děje?
• Proč je příchod důležitý?
• 5 tipů pro skvělé zvládnutí jazzové hudby
• Chcete se dozvědět více o hudbě?

Ve své vůbec první online třídě vás Usher naučí své osobní techniky, jak zaujmout publikum, a to na 16 video lekcích.

najít znamení slunce a měsíce

Co se děje?

V populární hudbě - zejména v jazzu - je kompilovat hraní akordů a rytmů, které poskytují podporu členovi sólové kapely. Někteří instrumentalisté, jako jsou basisté a bubeníci, tráví téměř veškerý svůj čas komponováním, zatímco jiní, jako jsou saxofonisté a trumpetisté, zkomponují vůbec. Někteří instrumentalisté - zejména hráči na jazzovou kytaru a jazzové klavíry - tráví čas sólováním a komponováním pro ostatní hráče.

Proč je příchod důležitý?

Comping je pro jazz základem, protože hrát v kapele je jako být v týmu. Každý hráč se dostane do centra pozornosti - dokonce i bubeník - a když se zaměřuje na jednoho hráče, ostatní se soustředí na kompromis. Například sólo saxofonu může znít úžasně, když kapela hraje správné akordy a vytváří rytmy pod saxofonem. Sólista saxofonu spoléhá na techniky komprese bubeníka, basisty, kytaristy a pianisty, aby byly jejich riffy a běhy znějící kontextově správné. Bez dobrého složení může i perfektně hrané sólo znít bez kořenů.

5 tipů pro skvělé zvládnutí jazzové hudby

Jazz comping vyžaduje tolik tréninku a studia jako jazzové sólo, ale existuje několik technik, které mohou váš comping hned vylepšit.

1. Nejprve se držte základů . Chcete-li správně sestavit, musíte věrně sledovat postup akordů zaznamenaný na olověném listu dané písně. Pokročilí hráči na kytaru a klavír často vkládají náročné zvuky akordů nebo náhradní akordy, aby byly věci zajímavé, zejména když se sóla prodlužují. Přesto by ambiciózní hlasy a substituce akordů měly přijít až poté, co hráč zvládne základy hry na jazzovou kytaru nebo na jazzové piano.
2. Ukažte rytmickou disciplínu . Abyste zajistili, že nebudete soustředit pozornost od sólisty, založte svou rytmickou hru na volbách sólisty. Hrají-li poměrně jednoduché sólo, použijte konzervativní komping - například pulz čtvrttónové noty nebo Charlestonův rytmus, tečkovanou čtvrťovou notu následovanou osmou notou. Pokud sólista ukazuje více ambicí, můžete do své hry přidat nějakou synkopaci. Jen se ujistěte, že necháte sólistu vést.
3. Použijte hlasové vedení . Procvičování vedení hlasu upřednostňuje hraní not, které se, pokud je to možné, pohybují krokovým pohybem. Pokud hrajete akord C dur 7 a další akord je F dur 7, použijte hlasové vedení pro bezproblémovou změnu akordu, udržujte poznámky C a E, které mají oba akordy společné, místo aby posunuli celý akord o čtvrtinu tvar bloku. Poté použijte postupný pohyb k dosažení dalších dvou not, které potřebujete pro akord F dur 7. Rozdíl uslyšíte hned.
4. Dodejte svým hlasům akordů napětí . Zvládnutí triád vám práci udělá, ale můžete vylepšit zvuk sólisty, pokud přidáte napětí rozšířením akordů na devátý nebo třináctý. Vyzkoušejte si kompromisy se akordy se čtyřmi a pěti notami (někdy neformálně označovanými jako „jazzové akordy“), díky nimž budou sólové sólové linky znít komplexněji.
5. Plížte se v některých countermelodies . Aniž byste přemohli sólo, najděte některé způsoby, jak pracovat v kontramlodiích a doplnit tak hlavního hráče. To může fungovat ve vztahu call-and-response se sólistou, nebo to může být jemnější. Pokud hrajete na klavír, vložte některé kontramlodie pravou rukou a levou rukou podržte postup akordů. I ta nejzákladnější countermelody může udělat sólo zajímavějším.

Chcete se dozvědět více o hudbě?

Staňte se lepším hudebníkem s ročním členstvím MasterClass. Získejte přístup k exkluzivním video lekcím vyučovaným hudebními mistry, včetně Herbie Hancocka, Sheily E., Timbalanda, Itzhaka Perlmana, Toma Morella a dalších.