Leslie Dixon
Titul: Spisovatel / Producent
Průmysl: Zábava
Leslie Dixon byla vychována v San Francisku svobodnou matkou, zapřisáhlou filmovou fanynkou, která ji vzala do oživlých domů a dovolila jí zůstat vzhůru až do 3 do rána, aby se mohla dívat. Dr. Strangelove . Zrodila se posedlost.
Zatímco pocházela z rodiny úspěšných umělců – jejími prarodiči byli fotografka Dorothea Lange a jihozápadní malíř Maynard Dixon – nebyly žádné rodinné peníze a Leslie, ze strachu z dluhů na vysoké škole, úplně vynechala vysokoškolské studium a ve věku chodila úplně sama. z 18.
Po sérii podřadných prací a přítelích na kytaru si našetřila dost peněz, aby se mohla přestěhovat do L.A., kde nikoho neznala. Podřadné práce pokračovaly, dokud nebyla schopna vytvořit svůj první scénář. I když nebyl nikdy vyroben, koupila ho Columbia, čímž odstartovala legitimní scénáristickou kariéru.
Jako spisovatelka a/nebo producentka natočila 16 filmů, včetně Ohromné štěstí , Přes palubu , paní Doubtfireová , Aféra Thomase Crowna , Divný pátek , Lak na vlasy , Neomezený , a Pryč dívka .
Nedávno se přestěhovala do Berkeley se svým manželem dokumentaristou Tomem Ropelewskim. Mají jednoho syna, dva zajíčky a rajský dům řemeslníků z roku 1898, který plánují vynést z nohou jako první.
Četl jsem, že jsi vlastně neměl žádné kontakty v oboru, když jsi začínal, můžeš trochu pohovořit o profesionální cestě, kterou jsi podnikl, když jsi přišel do Hollywoodu, začínal jsi jako scénárista, ale ve skutečnosti jsi nikoho neznal?
Řeknu, že fakt, že nikoho neznám, není dnes tak skličující, jako když jsem nikoho neznal, kvůli internetu. Internet je skvělým vyrovnávačem herního pole. Může to znít trochu diskurzivně, ale uvědomil jsem si to, když jsme začali každý rok chodit na ranč v Montaně. Najednou se tito mladí kovbojové, kteří tam pracovali, zdáli mnohem hippičtější a chytřejší a naladění na popkulturu, než jsem si pamatoval před pěti lety. Bylo to proto, že všichni online četli stejné věci, streamovali stejné filmy, které streamovali a četli lidé v LA.
přírodní vlákna jsou vyrobena z čeho
Nyní, v době, kdy jsem to dělal, to bylo tak velmi skličující, protože jste tam museli fyzicky bydlet, jít tam, sehnat si bydlení, sehnat nějakou práci, začít navazovat kontakty, snažit se najít někoho, kdo by četl vaše skript. Nyní můžete přihlásit svůj scénář do soutěže, která je legitimní, je tu Nicholl Fellowship, je tu Sundance, existuje celá řada, Final Draft má soutěž o scénář. Pokud umístíte nebo vyhrajete některou z těchto soutěží, okamžitě získáte agenta, někdo vás bude zastupovat a jste u dveří a možná nebudete muset udělat ani krok ze svého rodného města.
to je úžasné. Přivedlo to mnohem více lidí, kteří se snaží. Štěstí, které jsem měl, bylo, že spousta lidí v té době nechtěla žít ve starém LA bez chuti, takže jste si museli vypracovat ochotu opustit možná hezčí, čistší a hezčí místo, odkud jste byli, což v můj případ bylo San Francisco a fyzicky jít do Los Angeles. Bylo to naprosto nezbytné. Nikoho jsem neznal, nechodil jsem na vysokou školu, neměl jsem toho velkou síť. V mé nejbližší rodině byl problém s alkoholem, takže jsem v 18 vyběhl ze dveří. Sám jsem problém s alkoholem neměl, chtěl jsem od toho být pryč.
Kopal jsem v San Franciscu, chvíli jsem byl ve westernové swingové kapele, měl jsem ve zvyku kamarády na kytaru, na což vzpomínám s hořkosladkou láskou. Dodnes můžu hrát docela dobrou zálohu westernového švihu, ale to nebyla moje kariéra. Měl jsem velmi funkční dětství, velmi zábavné dětství, dokud moji domácnost nezasáhl problém s alkoholem. A můj dům byl plný knih a záznamů a hodně jsme chodili do kina, takže jsem měl intelektuálně i emocionálně spoustu živin, díky nimž jsem byl silný, abych bojoval s tímto levotočivým obratem v mém bezprostředním domově.
Měl jsem určitý druh uznání pro pop kulturu. Nepřišel jsem do LA s úmyslem být umělcem a psát Občan Kane, chtěl jsem být spíše tovaryšem z třicátých let, který natáčel nádherné filmy, v nichž hrály Carey Grant a Katherine Hepburn.
Máte nějaký proces, kdy sedíte u psaní scénáře, je to pokaždé jiné, nebo máte rutinu?
Pokaždé je to jiné. Je to jiné, protože nevíte, zda jste, někdy přepisujete práci někoho jiného, udělal jsem toho hodně. Když vidíte moje jméno ve scénáři na druhé pozici, znamená to, že jsem přepsal prvního spisovatele. Někdy se začtete do románu a vlastně máte příběh načrtnutý. Někdy to celé vymyslíte a je z toho originální scénář. Někdy začnete s grafickým románem, to je hodně z toho, co se dnes děje.
Existuje tolik různých způsobů, jak se dovnitř vloupat, většina lidí se musí vloupat s nějakým kusem původního materiálu, ale divili byste se, kolik románů se tam povaluje, které nejsou volitelné, nebo vám to spisovatel nechá vybrat. za dolar, protože když scénář udělá hromadu a dostane se do filmu, pak se jejich román rozjede a prodá se víc. Existuje tedy mnoho způsobů.
Vřele doporučuji, každopádně je to pro mě mnohem jednodušší, začít s něčím, co napsal někdo opravdu chytrý, a hollywoodsky to upravit, než si vše vymýšlet sám. To je opravdu nejtěžší.
Když to děláte, jaký je váš vztah s původním autorem? Jak moc jsou v tomto okamžiku zapojeni?
V ideálním světě je původní autor mrtvý a nemůže vám dát žádný smutek [smích]. V této funkci se mi s Edith Wharton krásně spolupracovalo. Ale to je trochu hloupý vtip, protože když jsem pracoval na Limitless, který je založen na knize s názvem Temná pole od Alana Glynna, byli jsme v neustálém kontaktu, jeho psaní a jeho kniha na mě tak zapůsobily, že jsem chtěl vzdejte mu úctu, kterou hollywoodští producenti jen zřídka projevují původním autorům, tvůrcům materiálů. Byl jsem s ním v neustálém emailovém kontaktu. Měl pochopení pro hollywoodský proces, byl sofistikovaný, což mu pomohlo.
Když píšete scénář a ještě nemáte vybraný film nebo ještě nemáte obsazení pro film, jak to pro vás funguje, pokud jde o oživení vašich postav na stránce? Jak si je představujete a hádám, že máte v procesu castingu vůbec slovo, nebo hledáte určité atributy u určitých lidí, kteří budou obsazeni?
Každý film je jiný. Hodně to souvisí s vaším vztahem ke studiu a vaším vztahem k původnímu režisérovi, který bude tato rozhodnutí činit pevněji než vy. Velmi zřídka se můžete ocitnout v situaci, kdy se o váš scénář vede nabídková válka, a můžete mít nějaké páky a možná budete moci říct: Jsem na tom producent a nemůžete do toho dát režiséra. nelíbí. Jinými slovy, nemůžete jim vybrat ředitele přes hlavu, ale měl jsem několik smluv, kde jsem měl právo veta vůči řediteli a mám právo veta vůči vedení.
Takže když najednou řekli, že chtějí neobsadit artikulovaného kusa týdne jako postavu, která má být ohnivým géniem, mohl bych říct ne. Ale to je extrémně vzácné. Nejlepší způsob, jak oživit postavu na obrazovce, je představit si roli s vaším oblíbeným hercem nebo herečkou, jak ji hraje, někdy to funguje, nakonec toho člověka získáte.
Jen si představte, že vaše oblíbená hvězda právě tohle dělá a říká to, a to byl určitě jeden z mých cílů na Mrs. Doubtfire, nemyslím si, že by ten film někdy natočili, kdyby nedostali Robina Williamse. Potřeboval jsi poskytnout velký kus návnady, který vypadal, jako by zahrnoval jeho dovednosti. To byla moje práce, bylo zábavné si to představovat a ještě zábavnější bylo vidět, jak se to stalo.
V jakém okamžiku jste věděli, že za to dostanete Robina, a změnilo to pro vás něco se scénářem, když jste ho dostali?
Ne, protože v tu chvíli na to Chris Columbus začal psát, nezměnil jsem se natolik, abych získal kredit na obrazovce. Ne, právě jsem to zjistil kvůli svému agentovi. A to byl pro mě osobní triumf, protože četl předchozí verzi scénáře a prošel.
Jaké to pro vás bylo vidět Robina v té roli?
Kdo jiný to mohl v tu chvíli udělat? Chci říct, to je místo, kde měl opravdu jedinečný soubor dovedností, bylo to vystřelit na Měsíc, musela to být díra v jednom, jinak by se to nestalo. Chtěli ho od začátku, nebyl to žádný nápad, já jsem s tím nápadem nepřišel. A on tento projekt obešel a jeho premisa ho nezajímala, ale předchozí verze scénáře nebyla nijak zvlášť komediální, a tak to muselo být.
Od psaní komedií, které máte, k psaní a následné produkci thrilleru, jaký byl ten přechod od vás? Pomohlo vám vaše spisovatelské vzdělání s komedií ještě určitým způsobem připravit se na produkci a psaní thrilleru?
Byla to evoluce. Vždy jsem měl rád viscerální filmy a stále mám. Nemám absolutně žádné problémy, můj oblíbený pořad v televizi je Hra o trůny, tak co vám to říká? Miluju Breaking Bad. Na začátku v prvních letech jsem byl tak vděčný, že mě vůbec zaměstnali, a cítil jsem, že je velmi snadné přejít od jedné komedie ke druhé. Nemyslím si, že jsem byl nějak zvlášť známý jako spisovatel romantických komedií, i když jsem na několika z nich pracoval. Byl jsem jen spisovatel komedie, všestranný spisovatel komedie. Dělal jsem rodinnou komedii, dělal jsem romantickou komedii, dělal jsem prostě směšnou komedii. A občas nějaká černá komedie.
Ale můj vkus, můj skutečný vkus, je opravdu trochu složitější, trochu více viscerální a vlastně docela nemocný, abych byl upřímný. Myslel jsem, že Get Out byl zatím můj nejoblíbenější film roku, jsem velkým fanouškem Key & Peele, prostě mám všechny tyhle věci rád. V průběhu let jsem měl problémy s věcmi, které by skutečně měly být filmem s hodnocením R a musíte je dezinfikovat na PG-13. Právě jsem začal být nemocný z práce v těchto žánrech a chtěl jsem víc pracovat v žánrech, na které bych si chtěl koupit lístek.
Tato evoluce pro mě byla velmi přirozená, ale pomohla ji najít, pomohla získat koncert Thomase Crowna, který byl přechodný, a spolupracovat s Johnem McTiernanem, který je opravdu, opravdu dobrý režisér. A pak mi přišlo logické a přirozené, že můžu dělat thriller. Takže jsem musel napsat scénář ke knize, podle které byl Limitless založen, což je příběh sám o sobě.
Leslie Dixon v TCM: Průkopnické ženy ve filmuS Limitless a přechodem od filmu k televizní show, jaké výzvy to přináší z kreativního místa, kde musíte přijít s příběhem, který nemusí nutně existovat, je jen inspirován původním obsahem ?
S televizním pořadem jsem neměl nic společného, je v něm ze smluvních důvodů uvedeno mé jméno a byl jsem smluvně zavázán, že mi museli nabídnout právo napsat pilotní díl. Ale nechtěl jsem to udělat, nechtěl jsem to udělat, protože jsem nedošel tak daleko, abych něco dezinfikoval pro síťovou televizi.
Rád jsem šek proplatil, ale nemyslel jsem si, že by to uspělo, protože to muselo být tmavé a složité a mělo to být na kabelu. A studio, které v té době upadalo, právě vzalo nejvyšší nabídku, což byla síť, a pak v podstatě zajistilo, že v rakvi toho projektu budou hřebíky. Protože nebylo možné, aby to bylo tak temné, složité a zajímavé. Mohla to být série stejně zajímavá jako Westworld, se sci-fi tendencemi a temnými proudy pod povrchem a my nevíme, kdo tuhle drogu vyrábí a kdo na ní je a kdo ne, a jaká je nová verze to. Viděl jsem, že to jde navždy, ale musel by to být kabelový vesmír, ne síť.
Tak jsem si vzal peníze, držel jsem jazyk za zuby a velmi rychle to vyprchalo, omlouvám se.
S něčím takovým je Hollywood tak drsný průmysl a ve chvílích, kdy si říkáte: Oh, byl bych rád, kdyby tento projekt dostal hodnocení R a to nemůže být, nebo musíte přepsat něco, co cítíte opravdu vášnivý. Jak se můžete uklidnit a udržet si motivaci, i když se ostatní lidé snaží rozbít to, co jste vytvořili?
Měl jsem větší štěstí než většina spisovatelů, protože jsem byl přepsán do zapomnění. Měl jsem větší štěstí, nebyl jsem příjemcem tolika hrozných poznámek jako někteří mí současníci. A zdá se, že jsem byl schopen vydržet na projektech déle a ve skutečnosti jsem viděl docela dobré přirovnání toho, co jsem napsal, abych se dostal na obrazovku. Částečně to souvisí s létáním pod radarem blockbusterů.
Chci říct, paní Doubtfire byl trhák, ale neúmyslný, protože byl jednoduše nastaven na cestu, aby se stal ziskovou komedií, nikdo nevěděl, že to bude monstrózní hit. Obecně platí, že jsem trefil dvojky a trojky; Nezapojil jsem se do sázek na trháky. Takže sázky jsou nižší a nemají tendenci házet čtyři, pět, šest scénáristů na scénář, když nemají rozpočet 215 milionů dolarů. Jen to zvedne strach.
A uvidíte… Někdy dělám arbitráž, kde rozhodujete, kdo si zaslouží uznání, tuto službu, kterou děláte pro Cech spisovatelů. Někdy na různých návrzích skriptu uvidíte 15 jmen a musí to být tak demoralizující. Vidíte spisovatele, kteří byli najati, byli vyhozeni a poté přivedeni zpět. Znám spoustu lidí, kteří takto pracují, a vždy jsou to opravdu velké filmy.
Právě teď se o mě zajímají kvůli filmu od Marvelu a já to nechci dělat, protože nechci být 1 z 16 spisovatelů. V tomto okamžiku svého života to prostě nechci, jsem opravdu šťastný, že s Limitless jsem měl ve smlouvě, že to nemohli změnit. To se stane, když máte práva na knihu.
To je ideální, můžete se tak ujistit, že vaše vize je ta, která se říká.
Pokud samozřejmě není film na hovno, v tom případě byl scestný. Opravdu věřím v proces spolupráce se správnými lidmi. Dostal jsem tolik pomoci od talentovaných herců jako kdokoli jiný při uvádění věcí do života, musíte být otevření. Ne každý, kdo je kolem vás, bude idiot.
Máte pocit, že být ženou v tomto odvětví bylo náročné? Hollywood je stále do značné míry mužským světem a neustále vedeme diskusi o rovnosti ohledně platu a rolí žen a mužů.
Upřímně, budete to nenávidět, lidé to nenávidí, když to řeknu. Neexistuje žádná výzva, výzva je uvnitř vás. Nikoho nezajímá, zda scénář napsala žena nebo scénář napsal muž. Nikdo. Nedívají se na jméno na stránce, než ji začnou číst, a jdou: Oh, tohle napsala žena, hodím to na dno hromady. Je jim to prostě jedno. Pokud napíšete něco, co zaplní prostor typu filmového nebo televizního pilotního dílu, který by někdo mohl chtít na současném trhu natočit, nikoho to nezajímá.
Myslím, že pro manažery je to mnohem těžší, protože to může být takový chlapecký klub. Agenti dělají obrovské pokroky, jsou ženy, které vedou filmová studia; je to fakt dost dobrý. Ale myslím si, že ženy se někdy omezují tím, že se rozhodnou psát v žánrech, které teď nejsou tak populární a mohou mít menší šanci dostat se na plátno. Myslím, že to všechno je opravdu na ženách, aby rozšířily druhy filmů, které píší. A nenechat se tolik rozptylovat těmi dětmi, to je to nejtěžší, protože ženy budou rozptylovat.
Rád říkám, že v mrkací soutěži mezi mužem a ženou, kteří oba pracují, žena obvykle mrkne jako první a tráví více času s dětmi. Myslím, že to je pravděpodobně ten jediný největší důvod, proč je méně filmů napsaných ženami. Pokud se rozhodnete mít děti, dojde k nějakému výpadku. Nebo je necháte vychovat chůvou, a to je opravdu hrozná volba. Od každého jsem udělal trochu a myslím, že jsem to docela dobře vyvážil. Pravděpodobně bych měl na svém seznamu ještě pár filmů, kdybych neměl děti.
Je to těžké rozhodnutí, protože si myslím, a to nejen v Hollywoodu, ale ve skutečnosti v jakékoli kariéře, ženy mají pocit, že si musí vybrat mezi být matkou a mít děti, nebo svou kariérou. Opravdu by to tak nemělo být, ale stále si myslím, že je to tak stále vnímáno.
To jo. A dobrá věc na tom, že jste na volné noze, je, že nemusíte úplně skončit, není to situace buď/nebo. Ale řeknu, že si myslím, že studio by mohlo váhat s najmutím ženy, která právě porodila dítě, že? Může to trvat čtyřikrát tak dlouho, než se dostane k finálnímu scénáři, viděl jsem, že se to děje. Takže máme výzvy, ale ne tak, jak oni vnímají skutečnou práci.
Jak to děláte na volné noze, jak vypadá váš den, jak sladíte práci a život?
Všechno jsem znovu vyvážil a jsem v procesu změny svého života. Žil jsem v Beverly Hills 22 let, což byl docela výlet, ale jsem původně ze San Francisca. A před pár lety, když přišel čas, aby moje dítě šlo na vysokou, rozhodli jsme se přestěhovat zpět do San Francisca. A aniž bych to očekával, přistál v liberálním bláznivém hlavním městě Ameriky, Berkeley v Kalifornii, kde nyní žiji.
Do LA jezdím často, je to extrémně snadné, ale teď jsem jednou nohou v tomto světě a jednou mimo tento svět. V mém životě bylo právě období, kdy jsem nemohl nechat tyto konkrétní proudy a hodnoty neustále zabírat přední laloky mého mozku. Mám nohu ve svém starém životě a nohu v novém a vlastně si myslím, že to povede k novým a odlišným druhům práce, která možná ani nebude psaní scénářů. S běžeckým pásem na tom nejsem nejlépe, jak jsem byl. Možná ode mě nikdy neuvidíte žádný další film, nebo možná a pravděpodobně skutečně uvidíte pár filmů, které se nepodobají ničemu, co jsem dělal já.
Právě jsem na začátku, kdy mě opravdu zajímá psát, co chci. A upřímně řečeno, mezi námi, mít na to škrábnutí. Na tolik let jsem ten systém nějak vysušil a teď chci udělat krok zpět a užít si jeho plody. To bude znamenat méně pracovat a pracovat selektivněji, ale jsem s tím naprosto v pořádku.
Jaké rady byste dal ostatním, kteří se chtějí věnovat kariéře psaní pro film nebo televizi?
Řekl bych, že si vezměte do rukou scénáře k pořadům nebo filmům, které obdivujete. A podívejte se na ně, podívejte se na ně z hlediska formy, dívejte se na ně z hlediska hospodárnosti, dívejte se na ně, kde najdete jakékoli triky, které by spisovatel mohl použít, aby vás udržel ve čtení, aby vaše oko pohybovalo po stránce. Je to velmi důležité, protože viníkem, vaším nepřítelem je nuda vašeho čtenáře. Vzhledem k tomu, že mají velkou hromadu skriptů ke čtení, případně načtených do svého zařízení, proč by měli číst ty vaše? Proč by měli obracet stránku? Opravdu musíte být trochu předvedení a musíte být hospodární. Jedním z nejlepších způsobů, jak se to naučit, je číst dobré skripty. Jdi, Oh, huh, tenhle film se mi líbí, přečtu si tento scénář.
A to vám dá představu o tom, jak vypadá skutečně profesionální, zářivý kus materiálu. To by byl lepší učitel než jakákoli kniha, kterou můžete získat. To, co chcete od svého přítele slyšet, když jim dáte scénář, je, nemohl jsem to odložit. To znamená, že musíte věnovat pozornost příběhu, musíte. Pokud máte devítistránkovou scénu dvou lidí mluvících v místnosti, nejste profesionální spisovatel. Pokud jeden z nich nemá na druhém pistoli.
Nějaký zvrat.
Musí tam být nějaké napětí, jinak ano, nefunguje to. To by byla moje největší rada. Pak by moje další rada byla, když jste opravdu, opravdu, opravdu prošli scénářem s jemným hřebenem na zuby a dostali opravdu dobrou odezvu od ostatních lidí, pak se zapojte do některé z těchto soutěží, přeskočte strastiplnou cestu Musel jsem fyzicky odjet do Los Angeles a zaklepat na dveře. Možná můžete přijet do Los Angeles na pěkném kouzelném koberci.
To by bylo ideální.
ne?
Myslím, že to je moje nejlepší rada. A nakonec bych řekl, že pokud se s někým dostanete do místnosti a někdo se s vámi chce setkat, buďte si jisti. Nikdo nechce najmout stydlivého, nejistého spisovatele. Musíte nasadit velmi sebevědomou, zábavnou a hravou osobnost. To je typ člověka, kterým chtějí být. A naštěstí jsem tak trochu spratek a vždycky jsem to dokázal zvládnout, to je ta snadná část. Ale pokud jste plachý, niterný typ člověka, pak musíte zapracovat na svých lidských dovednostech. Protože když se chtějí rozhodnout někoho zaměstnat, je to někdo, s kým se můžete zaseknout celé měsíce, a oni chtějí, měli byste být dobrý člověk.
Kultura je důležitá, umět vycházet s lidmi.
To je tak pravda, to znamená, řekl bych, že lidé, kteří se trochu předvádějí a třídní klaun, vlastnosti, které vám možná ve škole nefungovaly, když jste vyrůstali, mohou být v Hollywoodu ohromným přínosem. Každý má rád nevyzrálého šprýmaře, který je svěží a jiný. Neřeknou vám, abyste drželi hubu a dělali to určitým způsobem, vaše výstřednosti mohou být v Hollywoodu opravdu výhodou. Vím, že moje byly.
Chyťte Leslie Dixon na TCM letos v říjnu jako hosta TCM Spotlight: Průkopnické ženy !
Uložit
Uložit
