Kombinací obrázků, tištěného materiálu a dokonce i nalezených předmětů mohou umělci vytvářet pozoruhodná kolážová díla, která oslňují oko a nabízejí jedinečný pohled na podstatu umění.
Naše nejoblíbenějšíUčte se od nejlepších
S více než 100 třídami můžete získat nové dovednosti a odemknout svůj potenciál. Gordon RamsayVaření I Annie LeibovitzFotografování Aaron SorkinScénář Anna WintourKreativita a vedení Deadmau5Výroba elektronické hudby Bobbi BrownMakeup Hans ZimmerBodování filmu Neil GaimanUmění vyprávění Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinTexas Style Bbq Misty CopelandTechnický balet Thomas KellerTechniky vaření I: zelenina, těstoviny a vejceZačítPřejít na sekci
- Co je to koláž?
- Stručná historie koláže v umění
- 4 typy koláží
- Jste připraveni využít své umělecké schopnosti?
Annie vás přivede do svého studia a na její výhonky, aby vás naučila vše, co ví o portrétování a vyprávění příběhů prostřednictvím obrázků.
Zjistit více
Co je to koláž?
Koláž je forma vizuálního umění, ve které se vizuální prvky kombinují a vytvářejí nový obraz, který vyjadřuje zprávu nebo myšlenku. Koláž pochází z francouzského slova collér , což znamená lepit, často primární prostředek kombinování obrázků v kolážovém umění. Kollaři mohou tyto obrázky kreslit z výstřižků z novin nebo tisknout reklamy nebo je vyřazovat z různých materiálů, jako jsou fotografie, tkanina , dřevo a dokonce i jepice. Collagers mohou aplikovat obrázky na povrch jiného uměleckého díla, jako je plátno, a vytvořit tak nový samostatný obrázek.
Existuje několik různých podžánrů koláže, včetně fotomontáže, textilní koláže a découpage, z nichž každý nabízí variaci své základní formy. Moderní technologie také vedla k rozmachu umění digitální koláže nebo eCollage vytvořených počítačovými a softwarovými programy pro úpravu fotografií.
Stručná historie koláže v umění
Zatímco koláž zasáhla hlavní proud ve dvacátém století, historici umění tvrdí, že její počátky sahají až do desátého století. Kaligrafové v Japonsku používali tuto techniku při tvorbě poezie. Zde je krátký historický přehled, který zdůrazňuje, jak svět umění přijal formu:
- Koláž vstupuje do moderního umění . Kolážové umění jako forma moderního umění začalo na počátku dvacátého století, kdy kubističtí umělci Pablo Picasso a Georges Braque začali lepit materiál - kousky papíru, látky, dokonce předměty - na plátna a další povrchy na počátku dvacátého století. Picassa Zátiší s Caning Caning (1912) představoval voskované plátno přilepené na plátno, zatímco Braques Ovocná mísa a sklo (1912) byla forma lepený papír se vzorovanou tapetou nalepenou na plátně.
- Dadaisté a surrealisté tuto formu přijímají . Hnutí Dada také přijalo umění koláže. Forma byla uvedena v dílech Hannah Höchové, která pro svou fotomontáž Řez kuchyňským nožem lepila fotografie a reklamy vystřižené z časopisů. Německý umělec Kurt Schwitters využil formu ve svých dřevěných kolážích. Koláž se také stala součástí Surrealismus , kde se umělci radovali z toho, že postavili vedle sebe existující prvky a vytvořili jediné nové dílo. Surrealistický umělec Joseph Cornell přijal techniky koláže k vytváření snových snímků krátce před druhou světovou válkou.
- Vliv na pop art . V polovině dvacátého století měla umělecká koláž zásadní vliv na hnutí pop-art, nejprve hravou prací britského umělce Richarda Hamiltona, a později na výstavě 1962 v galerii Sidney Janis v New Yorku, která představovala díla Andy Warhol a Roy Lichtenstein. Dnes, collagists používají jak tradiční metodu vyjmout a vložit a moderní prostředky, jako je digitální software k podpoře umělecké formy a vytváření nových děl.
4 typy koláží
Existuje mnoho různých typů koláží, vše založené na použitých materiálech, včetně:
- Lepený papír . Převzato z francouzského výrazu znamenajícího vložený papír nebo vystřihovací papír, lepený papír , nebo papírová koláž, je technika koláže, při které se potištěný nebo zdobený papír nanáší na povrch, například na plátno, za účelem vytvoření nového obrazu. Příkladem je rané kolážové dílo Picassa, Braqueho a španělského malíře Juana Grisa lepený papír .
- Řezání . Zpočátku se používá k popisu formy výroby a dekorace nábytku ze sedmnáctého století - découpage - převzato z francouzského slova střih , což znamená vystřihnout - zahrnuje aranžování a vkládání výřezů z barevného papíru, často vrstvením, za účelem vytvoření obrazu. Obrázek je poté zapečetěn lakem. Henri Matisse vytvořil mnoho pozoruhodných uměleckých děl v découpage, jako např Modrý akt II (1952), po nemoci mu malování ztížilo.
- Fotomontáž . Koláž vytvořená řezáním a lepením jiných fotografií za účelem vytvoření nového obrázku je známá jako fotomontáž nebo kompozice. Nový obrázek se často fotografuje, aby se vytvořil plynulý prvek fotografické koláže. Význam softwaru pro úpravu digitálních obrázků vedl k většímu usnadnění vytváření fotomontáže.
- Shromáždění . Technika, pomocí které jsou trojrozměrné obrazy vytvářeny přidáním nalezených objektů na rovný povrch, je asambláž formou vizuálního umění související s koláží. Umělci montáže dvacátého století zahrnují Pabla Picassa, který používal kovové zbytky, a Roberta Rauschenberga, jehož kombinovaný mediální přístup kombinoval nalezený materiál a barvu a vytvořil reliéfy (sochařská technika, kde se pozadí jeví vyvýšené).
Mistrovská třída
Navrženo pro vás
Online kurzy vyučované těmi největšími světovými mozky. Rozšiřte své znalosti v těchto kategoriích.
Annie LeibovitzUčí fotografii
Zjistit více Frank Gehry
Učí design a architekturu
Zjistit více Diane von FurstenbergUčí budovat módní značku
Další informace Marc JacobsUčí módní design
Zjistit víceJste připraveni využít své umělecké schopnosti?
Popadněte Roční členství MasterClass a zažehněte hloubku své kreativity pomocí Jeffa Koonsa, plodného (a schopného) moderního umělce známého svými sochami zvířecích balónků v balónku. Jeffovy exkluzivní video lekce vás naučí určit vaši vlastní ikonografii, využívat barvy a měřítka, prozkoumat krásu každodenních předmětů a ještě mnohem více.
