Kompletní průvodce po filmové fotografii: Jak rozvíjet film a film vs. digitální fotografie

V dnešní době má téměř každý přístup k digitálnímu fotoaparátu ve formě smartphonu. A přesto, i když žijeme ve stále digitálnějším světě, má natáčení a vývoj filmu staromódním způsobem mnoho výhod. Níže najdete shrnutí všeho, co potřebujete vědět o zahájení filmové fotografie.

Přejít na sekci

• Co je to filmová fotografie?
• Jak funguje filmová fotografie?
• Co je 35mm film?
• Jaký je rozdíl mezi filmovou fotografií a digitální fotografií?
• 5 výhod filmové fotografie
• 3 Výhody digitální fotografie
• Kdy byste měli použít filmovou fotografii?
• 3 nastavení pro ovládání při fotografování filmové fotografie
• Jak upravujete filmové fotografie?
• Jak vyvinout film v 8 krocích
• Je třeba film vyvinout v naprosté tmě?
• Více informací o MasterClass Annie Leibovitz

Annie vás přivede do svého ateliéru a na její výhonky, aby vás naučila vše, co ví o portrétování a vyprávění příběhů prostřednictvím obrázků.

Co je to filmová fotografie?

Filmová fotografie je umění pořizovat fotografie na tenkých, průhledných pásech z plastu, kterému říkáme film. Jedna strana filmového pásu je potažena želatinovou emulzí, která obsahuje malé krystaly halogenidu stříbrného, ​​které určují kontrast a rozlišení fotografie.

Jak funguje filmová fotografie?

Krystaly halogenidu stříbrného jsou citlivé na světlo. Čím více světla budou vystaveni, tím jasnější a méně detailní bude fotografie.

• Když filmová kamera pořídí snímek, objektiv fotoaparátu krátce vystaví filmový pás obrazu, který se zvětšuje objektivem.
• Tato expozice vypálí otisk do emulze a vytvoří takzvaný latentní obraz.
• Po zachycení lze tento latentní obraz vyvinout v negativ, který lze zase promítnout na fotocitlivý papír citlivý na světlo a vytvořit fotografii.

Co je 35mm film?

Když uslyšíte někoho, kdo se zmiňuje o filmu o průměru 35 milimetrů (často zkráceně na 35 mm), jedná se o nejčastěji používaný měrný film, který popisuje fyzickou šířku filmového pásu.

Fotograf Oskar Barnack, vynálezce fotoaparátů Leica, představil ve 20. letech 20. století formát 35 mm.

• Fotografický film je rozdělen na malý a velký formát v závislosti na velikosti obrazu, který je použit k vytvoření filmu.
• 35mm film je považován za maloformátový, protože produkuje obrazy o velikosti pouze 36x24 mm.
• Tím se odlišuje od velkoformátový , který vytváří obrazy o rozměrech 102 mm x 127 mm a střední formát , který vytváří obrazy mezi 24 mm x 36 mm.

Termín 35 mm se také používá k označení fotoaparátů, které natáčejí výhradně 35mm film. Mezi fotoaparáty, které vyrábějí 35mm fotoaparáty, patří: Leica, Kodak, Nikon, Canon, Pentax, Fujifilm a mnoho dalších.

Jaký je rozdíl mezi filmovou fotografií a digitální fotografií?

Filmová a digitální fotografie mají každý svou vlastní sadu silných a slabých stránek. Mezi filmovou a digitální fotografií existují dva hlavní rozdíly:

některé z hudebních prvků nalezených ve free jazzu jsou

1. Analogové kamery používají k pořizování snímků fyzický film . Digitální fotoaparáty zachycují digitální obrázky, které jsou poté uloženy na paměťové karty.
2. Analogová fotografie vyžaduje chemické zpracování fotografií , zatímco digitální fotografie vytváří okamžitě viditelné snímky.

5 výhod filmové fotografie

Není neobvyklé najít zavedené fotografy, kteří odmítají digitální fotografii pro filmovou fotografii. Je to z mnoha důvodů, včetně:

1. Analogová fotografie nabízí více zapojených a praktických příležitostí naučit se principům fotografie . Existuje celá řada různých typů analogových kamer, z nichž každá má svá vlastní nastavení fotoaparátu, s nimiž si pohráváte.
2. Analogová fotografie vás soustředí na uměleckou disciplínu a nutí vás ke kritičtějšímu fotografování . Na rozdíl od digitálních fotoaparátů nemají analogové fotoaparáty přepychové mřížky nebo automatický režim, který automaticky pořídí dobře exponovanou fotografii; nutí vás rozhodovat se a naučit se používat všechna tlačítka a knoflíky na fotoaparátu.
3. Analogová fotografie je obohacující . Úspěšné načtení, natáčení a vývoj role filmu vyžaduje čas a vybavení, ale je to proces, který je pro mnoho fotografů mimořádně uspokojivý - zejména pokud jde o práci v temné komoře. Když se podíváte na fotografii, kterou jste sami vyvinuli, pamatujete si a oceňujete dlouhý proces, kterým jste prošli.
4. Analogová fotografie vybízí fotografy k větší promyšlenosti . Protože role 35mm filmu mohou zachytit pouze omezený počet obrázků, každý snímek se počítá.
5. Analogová fotografie může vytvářet umělecké efekty, jako jsou přeexponování, viněty a úniky světla . I když je můžete vytvořit pomocí softwaru pro úpravu fotografií, neúmyslné efekty jsou autentičtější než ty záměrné.

Mistrovská třída

Navrženo pro vás

Online kurzy vyučované těmi největšími světovými mozky. Rozšiřte své znalosti v těchto kategoriích.

Učí fotografii

Učí design a architekturu

Učí budovat módní značku

Učí módní design

3 Výhody digitální fotografie

To znamená, že digitální fotografie má oproti filmové fotografii své výhody. Tyto zahrnují:

jak napsat mysteriózní thriller

1. Digitální fotoaparáty umožňují pořizovat mnohem větší objem snímků . To může být obzvláště užitečné, pokud fotografujete událost jednou za život (například svatbu) a chcete se ujistit, že máte dostatek použitelných snímků.
2. Digitální fotografie vám umožňuje prohlížet si obrázky hned po jejich pořízení . To může být užitečné pro pracující fotografy (myslím módní fotografy nebo sportovní fotografy), kteří potřebují mít možnost kontrolovat snímky, které pořizují během fotografování, a upravovat věci, jako je osvětlení, úhly a nastavení.
3. Digitální fotoaparáty umožňují rychle vytvářet fotografie . Nahrávání a úpravy digitálních obrázků do počítače je mnohem rychlejší než ruční vyvolání filmu v temné komoře. To může být užitečné pro pracující profesionální fotografy, kteří pracují na termínu a nemají dostatek času na vývoj filmu.

Kdy byste měli použít filmovou fotografii?

Mysli jako profesionál

Annie vás přivede do svého ateliéru a na její výhonky, aby vás naučila vše, co ví o portrétování a vyprávění příběhů prostřednictvím obrázků.

Mnoho fotografů dává přednost filmové fotografii a navzdory pohodlí digitální fotografie se drží analogových fotoaparátů. Filmová fotografie je obzvláště dobrý formát, který lze použít, když:

• Fotografování venku . Analogové kamery mohou v přirozeném světle vytvářet živější barvy a jemnější zrna bez digitálních úprav.
• Natáčení černobílého filmu . Konkrétně u černobílých fotografií máte v temné komoře shovívavost, kterou u barevného filmu nemáte. Výsledkem je často zesílení podrobností fotografie.
• Střelba pro zábavu nebo jako koníček . Filmová fotografie je především o experimentování. Existuje mnoho různých technik, které můžete vyzkoušet, ať už měníte nastavení clony na analogové kameře nebo hrajete s barevnou teplotou v temné komoře.

3 nastavení pro ovládání při fotografování filmové fotografie

Redakční výběr

Pochopení toho, jak nastavení fotoaparátu funguje, je zásadní pro to, abyste byli dobrým filmovým fotografem. Způsob, jakým upravujete nastavení, závisí na řadě faktorů, například na tom, zda se váš objekt pohybuje a kolik světla máte k dispozici. Každý filmový fotograf by měl pochopit a experimentovat se třemi hlavními nastaveními své kamery, včetně:

jak napsat příběh první osoby

1. Rychlost závěrky . Rychlost závěrky je doba, po kterou je závěrka otevřená, vyjádřená jako měření času v sekundách. Například 1/100 znamená, že vaše závěrka je otevřená 1/100 sekundy. Rychlost závěrky se pohybuje od 1/4000 do více než 1 sekundy. Vysoké rychlosti závěrky jsou skvělé pro zachycení pohybu, jako jsou ptáci, automobily a sportovní fotografie, protože propouštějí méně světla a umožňují zmrazit nebo rozmazat pohybovaný objekt. Pomalé časy závěrky jsou skvělé pro noční fotografování, protože propouštějí více světla, aby vyrovnaly expozici. Další informace o rychlosti závěrky naleznete zde .
2. Clona . Clona je velikost otvoru, který propouští světlo dovnitř. Měříme clonu v clonových číslech. F-zarážky jsou trochu neintuitivní, protože čím větší číslo, tím menší je otvor. Například f / 2.8 umožňuje do fotoaparátu dvakrát více světla než f4 a 16krát více světla než f / 11. Clona ovlivňuje hloubku ostrosti nebo vzdálenost mezi nejbližšími a nejvzdálenějšími objekty na fotografii; větší otvory vytvářejí mělčí hloubku ostrosti, zatímco menší otvory zaostří více obrazu. Další informace o cloně se dozvíte zde.
3. Soustředit se . Zaostření je dosaženo posunutím objektivu fotoaparátu blíže nebo dále od zdroje světla, aby byl obraz umístěn ve vaší hloubce ostrosti. Většina fotoaparátů má také možnost provést to automaticky pomocí automatického zaostřování. Zde se dozvíte více o manuálním ostření .

Jak upravujete filmové fotografie?

Po natočení filmu jej musíte vyvinout v temné komoře. Ruční úpravy v temné komoře zahrnují různé techniky v procesu tisku. Dvě nejjednodušší techniky expozice jsou uhýbání a pálení.

• Uhýbat snižuje expozici, aby byla část fotografie světlejší.
• Hořící zahrnuje zvýšení expozice, aby byla část fotografie tmavší. Můžete také upravit věci jako kontrast, stíny, zvýraznění a barvy.

Vývoj filmu v temné komoře trvá déle než digitální střih a může vyžadovat více pokusů a omylů. Digitální úpravy jsou rychlejší a přesnější způsob úpravy. Jakmile svůj film vytvoříte, máte možnost jej naskenovat a vytvořit digitální kopie obrázků. Pomocí editačního softwaru, jako je Adobe Lightroom, můžete upravit obrázky v různých kategoriích, včetně vyvážení bílé, expozice, kontrastu, čistoty, sytosti a doostření.

Jak vyvinout film v 8 krocích

Jakmile natočíte celou roli filmu, je čas ji vyvinout. Můžete mít laboratoř, aby vám film vytvořila, ale pokud máte čas a prostředky - a přístup k plně vybavené temné komoře se správným osvětlením a větráním - mnoho fotografů považuje za uspokojivé, aby si film sami vytvořili.

Budete potřebovat následující vybavení:

• Kbelík
• Filmová cívka
• Teploměr
• Poháry
• Chemický vývojář
• Chemický fixátor
• Vyvíjecí nádrž na film
• Saponát na nádobí
• Klipy
• Časovač

Při vývoji filmu postupujte podle tohoto průvodce krok za krokem.

1. Připravte filmovou lázeň . Naplňte velký kbelík vodou, která má asi 70 F.
2. Smíchejte své chemikálie . Naplňte šálek 10 oz. vody z kbelíku, přidejte 10 ml vývojky a promíchejte. Poté naplňte druhý šálek 8 oz. vody z kbelíku, přidejte 2 oz. ustalovače a promíchejte.
3. Vložte film do vyvolávací nádrže . V úplné tmě otevřete kanystr s filmem a naviňte film na cívku. Vložte cívku do vyvolávací nádrže a pevně ji zavřete. V tomto okamžiku můžete světla znovu zapnout.
4. Přidejte vývojáře . Nalijte vývojku do vyvolávací nádrže. Nechte to sedět 3 minuty a 45 sekund a každých 30 sekund to míchejte. Vylijte vývojku.
5. Přidejte ustalovač . Rychle nalijte ustalovač. Nechte působit 1 minutu a celou dobu míchejte. Vylijte ustalovač.
6. Opláchněte film . Otevřete vyvolávací nádrž, vyjměte cívku a opláchněte ji v kbelíku po dobu 1 až 2 minut. Přidejte kapku mycího prostředku a opláchněte další minutu.
7. Zavěste film, aby uschl . Přichyťte film na vlasec k zaschnutí. Nechte to sedět, dokud není úplně suché, alespoň 30 až 60 minut.
8. Rozvíjejte své tisky . Poté, co vytvoříte své negativy, je další částí procesu vytvoření kontaktního listu, zvětšení vašich fotografií a vytvoření vašich výtisků.

Je třeba film vyvinout v naprosté tmě?

Film musí být vyvolán v úplné a úplné temnotě. Zatímco se učíte základy, může být užitečné cvičit s rozsvícenými světly pomocí levného filmu, který vám nevadí zničit. Pamatujte, že pokud jde o filmovou fotografii, praxe je dokonalá.

Ať už jste teprve na začátku, nebo máte sny stát se profesionálem, fotografie vyžaduje spoustu cviku a zdravou dávku trpělivosti. Nikdo to neví lépe než legendární fotografka Annie Leibovitz, která své řemeslo strávila desítky let. Ve své první online lekci Annie odhaluje, jak pracuje na vyprávění příběhu prostřednictvím svých obrázků. Poskytuje také pohled na to, jak by fotografové měli rozvíjet koncepty, pracovat s fotografovanými předměty, fotografovat s přirozeným světlem a oživovat snímky v postprodukci.

Chcete se stát lepším fotografem? Výroční členství MasterClass poskytuje exkluzivní video lekce od hlavních fotografů, včetně Annie Leibovitz a Jimmyho China.