Holandský zlatý věk - období od roku 1581 do roku 1672, kdy bylo nizozemské umění, věda a obchod považovány za nejlepší na světě - vedlo k vzniku nizozemských malířů, jako jsou Johannes Vermeer, Jan Lievens a především Rembrandt.
Přejít na sekci
- Kdo byl Rembrandt?
- Stručný přehled Rembrandtova života
- Jaké jsou vlastnosti Rembrandtova díla?
- 8 slavných uměleckých děl od Rembrandta
- Jste připraveni využít své umělecké schopnosti?
- Další informace o mistrovské třídě Jeffa Koonsa
Jeff Koons učí umění a kreativitu Jeff Koons učí umění a kreativitu
Zjistit více
Další informace Usher 
Jeff Koons vás naučí, jak vám barva, měřítko, forma a další mohou pomoci usměrnit vaši kreativitu a vytvořit umění, které je ve vás.
Zjistit více
Kdo byl Rembrandt?
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, běžně známý jako Rembrandt, byl holandský umělec sedmnáctého století proslulý svou portrétní tvorbou. Rembrandtova kariéra zahrnovala různé předměty a styly, ale je nejlépe známý svými poctivými a empatickými portréty (zejména autoportréty) a zobrazením biblických scén. Zatímco jeho práce na oleji na plátně jsou v jeho katalogu nejvýznamnější, holandský umělec byl také mistrovským etcherem - ve kterém umělec leptá na kovový povrch - a grafikem. Mezi nejznámější Rembrandtova díla patří Noční hlídka , Návrat marnotratného syna a mnoho autoportrétů.
Stručný přehled Rembrandtova života
Zde je krátký životopisný náčrt Rembrandta:
jak psát konverzace do příběhu
- Časný život : Rembrandt se narodil v bohaté rodině v Leidenu v Nizozemské republice (nyní část Nizozemska) v roce 1606. Jeho rodiče oba patřili do různých církví - jeho otec do nizozemské reformované církve a matka do římskokatolické církve - což mohlo informovat jeho zájem o náboženskou narážku, která by se prominentně objevila v jeho budoucích pracích. Navštěvoval latinskou školu a univerzitu v Leidenu a učil se u několika holandských malířů, včetně Jacoba van Swanenburgha, Pietera Lastmana a Jacoba Pynase. Zatímco Rembrandt nikdy necestoval do zahraničí, studoval mnoho mezinárodních děl, včetně děl italských malířů Tiziana a Caravaggia a vlámského malíře Peter Paul Rubens .
- Časný úspěch : V roce 1624 Rembrandt otevřel své první studio. Během několika let se stal známým svými elegantními tahy štětcem a podrobnými historickými malbami a začal malovat provize pro dvůr (včetně suverénního prince). Poté přesunul své studio do Amsterdamu, kde pracoval jako portrétista. Během této doby se stal velmi známým a vydělával na svém malířství značných příjmů. Vzal také několik žáků, včetně Ferdinanda Bolu, Goverta Flincka a Gerrita Dou.
- Manželství : V roce 1634 se Rembrandt oženil se Saskií van Uylenburghovou, bratrancem obchodníka s uměním Hendrickem van Uylenburghem. Jejich rané manželství bylo poznamenáno smrtí několika jejich dětí - malého syna a dvou malých dcer - předtím, než se jim narodilo čtvrté dítě, chlapec jménem Titus, který by přežil do dospělosti.
- Pozdější vztahy : Po Titově narození Rembrandtova manželka Saskia onemocněla tuberkulózou a zemřela v roce 1642 ve věku 29 let. Malíř brzy začal mít poměr s domovníkem svého syna Geertje Dircxem, který ho nakonec žaloval za porušení slibu, že se oženil. Podmínky důvěry, které jeho žena stanovila jejich synovi před smrtí, bránily malíři v tom, aby se po její smrti znovu oženil, jinak ztratí přístup k fondům. Soud nakonec rozhodl o udělení Dircx, modelu pro Danae , s výživným. O několik let později Rembrandt navázal vztah se svou bývalou služebnou Hendrickje Stoffelsovou, ale už se nikdy legálně neožení.
- Finanční potíže : Rembrandtovy nadměrné výdajové návyky a špatné investice ho donutily prodat svůj dům a většinu své umělecké sbírky. V reakci na narůstající finanční potíže malíře vytvořila malířská cela v Amsterdamu nové pravidlo, které umělcům s velkými finančními potížemi brání v práci malířů. Titus a Stoffels založili fiktivní společnost zabývající se uměním, přičemž Rembrandt jako jediný zaměstnanec obešel toto pravidlo.
- Později práce Jak Rembrandt stárl, pokračoval v plodném tempu a vytvořil mnoho dalších obrazů a leptů, provizí a osobní práce. Jeho pozdější obrazy se vyznačují expresivnějším nebo hrubším rukopisem a tiššími emočně intenzivními scénami. Pokračoval v práci až do své smrti a dokončil jeden ze svých nejznámějších obrazů, Návrat marnotratného syna , těsně před jeho smrtí. Byl pohřben v kostele Westerkerk.
- Dědictví : Zatímco Rembrandtova finanční situace a romantické drama byly veřejně známé, byl během své doby stále považován za mistra umělce a jeho odkaz jen dále rostl. Jeho práce lze vidět v muzeích po celém světě, včetně Národní galerie, Rijksmuseum a Haagu.
Jaké jsou vlastnosti Rembrandtova díla?
Rembrandt byl neuvěřitelně plodný umělec, který během své dlouhé kariéry experimentoval. Existuje však několik zásad, které zůstaly relativně konstantní v celé jeho práci:
- Světlo a stíny : Jednou z všudypřítomných charakteristik většiny Rembrandtova díla je jeho dramatické experimentování se světlem v jeho obrazech. Ať už portrét, narativní dílo nebo krajina, některé části Rembrandtových obrazů se zdají zářit vnitřním světlem, zatímco jiné oblasti jsou zakryty silným stínem. Téměř všechny jeho portréty jsou pod úhlem, takže nos subjektu tvoří demarkační čáru mezi extrémním světlem a extrémní tmou malby, což znamená, že polovina obličeje subjektu je osvětlena, zatímco druhá polovina je ve stínu. Rembrandt čerpal velkou část své světelné inspirace šerosvit , barokní technika dramatického osvětlení popularizovaná malířem Caravaggiem.
- Hnutí : Na rozdíl od klasické umělecké formy (ve které jsou postavy obvykle zobrazeny v klidu, v klidu nebo bez emocí) se Rembrandtova práce velmi podobá baroknímu stylu charakterizovanému pohybem. V jeho rané práci přišel tento pohyb ve formě fyzické akce - například lodi, která byla vržena vlnami Bouře na Galilejském moři . Ve své pozdější práci se fyzická akce stala mnohem tlumenější a Rembrandt místo toho zvolil, aby pohyb proběhl v jemných emocích subjektu.
- Náznak : Rembrandt vzal značné množství inspirace z jiných zdrojů, když maloval nebo leptal. Mnoho z jeho děl vypráví biblické příběhy nebo řeckou mytologii - například v jeho dílech Oslepení Samsona a Andromedy připoutané ke skalám .
- Portrétování : Rembrandt pracoval po většinu svého života jako malíř portrétů, což mělo za následek vystavení mnoha portrétů po celém světě. Jeho nejznámějšími obrazy jsou jeho autoportréty, které divákům nabízejí pohled do jeho vnitřní psychiky. Kromě svých autoportrétů se Rembrandt také namaloval do mnoha svých narativních obrazů. Například v Kamenování svatého Štěpána , pozorný divák může v davu spatřit Rembrandtovu tvář, bezprostředně pod levým loktem muže ve středu, který drží kámen.
Mistrovská třída
Navrženo pro vás
Online kurzy vyučované těmi největšími světovými mozky. Rozšiřte své znalosti v těchto kategoriích.
Jeff KoonsUčí umění a kreativitu
Další informace James PattersonUčí psaní
Další informace Usher
Učí umění výkonu
Další informace Annie LeibovitzUčí fotografii
Zjistit více
8 slavných uměleckých děl od Rembrandta
Mysli jako profesionál
Jeff Koons vás naučí, jak vám barva, měřítko, forma a další mohou pomoci usměrnit vaši kreativitu a vytvořit umění, které je ve vás.
Zobrazit tříduMezi nejznámější díla Rembrandta patří:
měsíční znamení pro štíra
- Kamenování svatého Štěpána (1625) : Tento obraz zachycuje mučednictví svatého Štěpána z Nového zákona, dříve známého obrazu Rembrandta, dokončeného, když mu bylo 19 let. Je to také první autoportrét Rembrandta, protože se do obrazu namaloval jako jeden z diváků davu.
- Lekce anatomie Dr. Nicolaes Tulp (1632) : Tento obraz objednaný amsterdamským Cechem chirurgů obsahuje chirurga, který skupině lékařů zobrazuje svaly paže lidské mrtvoly. Tato práce se dramaticky liší od ostatních prací na zakázku, protože se jedná o inscenace malba, pojem ve světě umění, který popisuje inscenaci všech prvků v malbě, od osvětlení přes kompozici až po umístění předmětu.
- Bouře na Galilejském moři (1633) : Tento obraz je jedinou známou přímořskou krajinou, kterou Rembrandt namaloval, a vypráví příběh o uklidnění vod Nového zákona Ježíšem Kristem. To je možná nejslavnější pro bytí ve středu umělecké loupeže v roce 1990, ukradené z Isabella Stewart Gardner Museum v Bostonu.
- Danae (1636) : Tento obraz zobrazuje řeckou mytologickou postavu Danaë, která s největší pravděpodobností vítá Zeuse ve své ložnici. Geertje Dircx, v té době Rembrandtův milenec, byl vzorem pro tento obraz, který je považován za jeden z jeho nejlepších narativních kousků kvůli detailu, světlosti a tmě a velikosti (originál byl osm krát deset stop).
- Noční hlídka (1642) : Pravděpodobně nejslavnějším Rembrandtovým obrazem byl pověřený kus, který zobrazuje vojsko mušketýrů mířících na misi. Oficiální název obrazu je Společnost milicí z okresu II pod velením kapitána Fransa Bannincka Cocqa . To je běžně známé jako Noční hlídka protože malba a stmívání obrazu vypadalo, jako by se scéna odehrávala v noci. Když to však bylo poprvé namalováno, byla to scéna vojska, jak vystupuje ze stinného nádvoří do jasného slunečního světla. Rembrandt dokončil tento obraz v roce 1642, v roce, kdy jeho žena zemřela na tuberkulózu.
- Syndics of the Drapers 'Guild (1662) : Také zvaný Úředníci provádějící odběr vzorků , tento obraz byl jedním z posledních Rembrandtových posledních pověřených skupinových portrétů, představujících skupinu mužů, jejichž úkolem bylo posoudit kvalitu látky k prodeji v jejich cechu.
- Autoportrét se dvěma kruhy (kolem 1665) : Ze všech Rembrandtových autoportrétů, pozdě Autoportrét se dvěma kruhy je nejznámější. Obraz ukazuje Rembrandta při práci v jeho ateliéru a má zvědavé pozadí se dvěma velkými kruhy. Kritici umění diskutují o významu těchto kruhů, ale nikdo nepřinesl definitivní odpověď.
- Návrat marnotratného syna (1669) : Jeden z Rembrandtových posledních obrazů, Návrat marnotratného syna je často považován za jednoho z jeho nejvíce dojemných. Přestože Rembrandt zobrazuje tichý okamžik, ve kterém se vzpurný syn vrací domů (řečeno v Novém zákoně), obsahuje silnou emocionální dýhu, která proniká do toho, jak se subjekty v daném okamžiku cítí.
Jste připraveni využít své umělecké schopnosti?
Popadněte Roční členství MasterClass a zažehněte hloubku své kreativity pomocí Jeffa Koonsa, plodného (a schopného) moderního umělce známého svými sochami zvířecích balónků v balónku. Jeffovy exkluzivní video lekce vás naučí určit vaši vlastní ikonografii, využívat barvy a měřítka, prozkoumat krásu každodenních předmětů a ještě mnohem více.
Zajímavé Články
