Expresionismus v umění: 3 charakteristiky expresionistického umění

Od 90. let 20. století do první světové války se po celém světě přehnalo hnutí moderního umění známé jako expresionismus.

Přejít na sekci

• Co je expresionismus?
• Stručná historie expresionismu
• 3 Definování charakteristik expresionistického umění
• Expresionismus vs. abstraktní expresionismus: Jaký je rozdíl?
• 4 Pozoruhodné obrazy od expresionistických umělců
• Jste připraveni využít své umělecké schopnosti?
• Další informace o mistrovské třídě Jeffa Koonsa

Jeff Koons vás naučí, jak vám barva, měřítko, forma a další mohou pomoci usměrnit vaši kreativitu a vytvořit umění, které je ve vás.

Co je expresionismus?

Expresionismus bylo umělecké hnutí, které si získalo úctu na konci devatenáctého a počátku dvacátého století. Hodně z expresionistického hnutí vzniklo v Německu a německý expresionismus živil podobný vývoj v celé severní Evropě a nakonec ve světě.

Vizuální umění Expresionismus nikdy nebyl jednotným hnutím. Expresionistická malba zahrnuje díla seskupená s surrealismem, symbolismem, futurismem, fauvismem, kubismem, vorticismem a Dadaismus . V mnoha ohledech bylo hnutí reakcí na impresionismus a postimpresionismus.

Stručná historie expresionismu

Pojem expresionistického umění byl v době, kdy existoval, proměnlivý a volně definovaný. Přesto se v období expresionismu vymyká několik postav a filozofií.

• Stlouk devatenáctého století : Na konci devatenáctého století došlo ve všech formách západního umění k rychlým změnám a vývoji. Převládajícím malířským stylem mezi evropskou inteligencí byl impresionismus, ale některé evropské umění vykazovalo známky ostřejšího, emotivnějšího stylu. Norský malíř Edvard Munch ilustroval tento posun svým klíčovým dílem Křik (1893).
• Německé vedení : Jak se na přelomu dvacátého století objevily nové formy umění, stalo se Německo ohniskem inovací. Volal kolektiv čtyř německých umělců Most (The Bridge) se zformoval v Drážďanech v roce 1905. Skupinu vedl malíř a grafik Ernst Ludwig Kirchner, který při popisu sebe sama nepoužíval výraz expresionismus. V roce 1911 zavolal kolektiv Modrý jezdec (Modrý jezdec) se zformoval v Mnichově a pojmenoval si jej podle malby z roku 1903 Rusa Vasilije Kandinského, který byl sám členem kolektivu. Modrý jezdec představovali také Švýcar Paul Klee a Němci Franz Marc a Auguste Macke. Mezi další významné německé expresionisty z této doby patří Emil Nolde, Max Beckmann, Karl Schmidt-Rottluff, Erich Heckel, Fritz Bleyl, Otto Dix a Käthe Kollwitz.
• Expanze mimo Německo : Zatímco němečtí expresionisté vedli nové hnutí, nebyli sami v jeho objetí. Rakouské umělce Egon Schiele a Oskar Kokoschka, Američané Stuart Davis a Max Weber a Rusové Marc Chagall a Alexej von Jawlensky jsou spojováni s expresionistickým uměleckým hnutím.
• Rozpuštění na jiné styly : Expresionismus zůstal v německém umění v módě i po první světové válce, kdy byl národ znám jako Weimarská republika. Národ (a Evropa jako celek) však utrpěl ekonomicky, což připravilo cestu pro totalitu, šovinismus a nakonec holocaust. Když se v Německu dostali k moci nacisté a když se Stalin zmocnil SSSR, stalo se evropské umění zjevně symbolickým a nacionalistickým. Ačkoli se expresionismus později znovu projevil ve stylech, jako je neoexpresionismus a abstraktní expresionismus, hnutí přelomu století skončilo.

3 Definování charakteristik expresionistického umění

Expresionistické umění vyčnívalo ze svých předchůdců třemi pozoruhodnými způsoby.

1. Silné tahy štětcem : Zatímco mnoho impresionistů a postimpresionistů devatenáctého století se proslavilo krátkým a podrobným rukopisem, expresionističtí umělci přijali odvážnější tahy a geometrické tvary.
2. Stark formy : Mnoho expresionistických malířů mělo pozadí v tisku a dřevorytech. Aplikovali řemeslo těchto médií do své malby a vytvořili ostré postavy, které občas překonávaly linii dvojrozměrnosti. To spojovalo expresionismus s fauvismem Henriho Matisse a kubismem z Pablo Picasso a Georges Braque.
3. Subjektivita : Impresionismus se snažil redukovat konkrétní objekty na více elementárních barev a tvarů. Expresionismus šel dále tím, že vrstvil subjektivní perspektivu umělce. Expresionistické umění se méně zaměřuje na scény, které existují ve skutečnosti, a více na to, jak existují v mysli umělce.

Expresionismus vs. abstraktní expresionismus: Jaký je rozdíl?

Expresionismus a abstraktní expresionismus jsou dvě odlišná umělecká hnutí s výraznými rozdíly.

• Časový úsek : Expresionismus se odehrával v období od 90. let 19. století do první světové války. Abstraktní expresionistické umění se dostalo do popředí po druhé světové válce.
• Styl : Americký kritik umění Robert Coates popularizoval pojem „abstraktní expresionismus poté, co si spolu s dalšími kritiky umění všiml, že díla 40. let jsou ostřejší, primitivnější a symboličtější než expresionistická díla, která je předcházela.
• Geografický původ : Na rozdíl od předních expresionistů, kteří převážně pocházeli z Německa, Francie a Rakouska, abstraktní expresionisté pocházeli většinou z Ameriky - zejména z New Yorku.

Mistrovská třída

Navrženo pro vás

Online kurzy vyučované těmi největšími světovými mozky. Rozšiřte své znalosti v těchto kategoriích.

Učí umění a kreativitu

Učí psaní

Učí umění výkonu

Učí fotografii

4 Pozoruhodné obrazy od expresionistických umělců

Mysli jako profesionál

Jeff Koons vás naučí, jak vám barva, měřítko, forma a další mohou pomoci usměrnit vaši kreativitu a vytvořit umění, které je ve vás.

Čtyři pozoruhodné obrazy nabízejí snímek expresionistického umění.

1. Modrý jezdec autor Wassily Kandinsky (1903) : Tento obraz, který sdílí své jméno s německým uměleckým kolektivem, ke kterému Kandinsky patřil, nabízí most mezi pečlivým rukopisem impresionismu a subjektivními obrazy rodícího se expresionistického hnutí. Tento obraz od počátku své kariéry se vyznačuje měkčími tahy štětcem a pastoračním prostředím a odhaluje vlivy impresionistických mistrů devatenáctého století. Kandinsky později upřednostňoval přísnější, symbolistické, dvourozměrné reprezentace, které lépe odpovídaly avantgardním abstraktním expresionistům.
2. Portrét Eduarda Kosmacka autor: Egon Schiele (1910) : Tento ostrý, primitivní, téměř dvourozměrný portrét ukazuje radikální rozchod s minulými tradicemi.
3. Velké modré koně Franz Marc (1911) : Toto německé expresionistické dílo vystavuje nadrozměrné tvary a vysoce pigmentované barvy, které připomínají fauvistického mistra Henriho Matisse, a zanechává paletu barev v reálném světě pro umělce.
4. Pochod tkalců autor: Käthe Kollwitz (1898) : Käthe Kollwitz byla významnou expresionistickou umělkyní v hnutí, v němž dominovali muži. Toto leptání akvatintou a brusným papírem nabízí dramatickou scénu českých a polských tkalců, kteří se v roce 1844 pokusili o vzpouru.

Jste připraveni využít své umělecké schopnosti?

Popadněte Roční členství MasterClass a zažehněte hloubku své kreativity pomocí Jeffa Koonsa, plodného (a schopného) moderního umělce známého svými sochami zvířecích balónků v balónku. Jeffovy exkluzivní video lekce vás naučí určit vaši vlastní ikonografii, využívat barvy a měřítka, prozkoumat krásu každodenních předmětů a ještě mnohem více.