10 pravidel pro psaní dobrého románu

James vás naučí, jak vytvářet postavy, psát dialogy a nechat čtenáře otáčet stránku.

10 pravidel psaní dobrého románu

1. Čtěte nenasytně . Spisovatelé jsou formováni jinými autory. Knihy, které čteme jako děti, ovlivňují náš vkus a často mohou mít dopad na náš styl psaní jako dospělých. Spisovatelé, kteří nás utvářejí, jsou téměř jako neoficiální mentoři: Četným a důkladným čtením se mladí spisovatelé mohou učit u nohou nejznámějších a nejoblíbenějších autorů historie.
2. Vytvořte kontrolní seznamy podrobností . Zamyslete se nad svým nastavením a motivací k psaní a poté vytvořte kontrolní seznam podrobností, které chcete do svého příběhu zahrnout. Váš kontrolní seznam může být jedna stránka nebo může zaplnit celý poznámkový blok. Není zaručeno, že vás zachrání před špatným psaním, ale přesto je to velmi užitečný nástroj. Poslední věc, kterou autor chce, je dokončit rukopis a uvědomit si, že vůbec vynechali polovinu toho, co je motivovalo k psaní.
3. Rozvíjejte dobré návyky . Většina začínajících autorů bude muset vyvážit své psaní s jinými povinnostmi. Odložení konzistentních bloků čas na psaní je důležitý krok. Váš čas na psaní může být brzy ráno nebo pozdě v noci nebo v polední hodinu, ale udržujte jej konzistentní a trvejte na upřednostnění tohoto času. Můžete také experimentovat s vyhrazenou psací místností, kde vždy pracujete. Může to být váš jídelní stůl nebo - pokud máte prostor - domácí kancelář. Faktem je, že dobrý nápad na příběh vám udělá málo dobře, pokud si na to nebudete vyhradit čas, takže si ve svém životě najděte tyto časové a prostorové kapsy.
4. Využijte svůj omezený čas moudře . Než se posadíte k psaní, přemýšlejte o nápadech, připomeňte si, kde jste v příběhu přestali, nebo si vytvořte mentální plán toho, čeho chcete během tohoto sezení dosáhnout. Někteří lidé se snaží napsat 2 000 slov denně. Jiní ignorují počet slov a je jim příjemnější střídat dny strávené čtením, popisováním nebo zkoumáním. Bez ohledu na to, co si vyberete, je dobré si dávat denní cíle. Tím zabráníte tomu, abyste strávili drahocenný čas psaním zíráním na prázdnou stránku - i když ano praktické způsoby, jak překonat blok spisovatele .
5. Budujte vztah s editorem . Redaktoři jsou nesmírně důležitou součástí vašeho publikačního procesu. Pokud máte to štěstí, že ve svém rukopisu vzbudíte zájem, budete chtít udělat vše pro to, aby vám dobře padl. Dobrý editor z vás udělá lepšího spisovatele, ale špatný editor může ohrozit vaši uměleckou vizi. Podívejte se na reference potenciálních editorů, podívejte se na jejich backlist (předchozí knihy, které upravili), chatujte s nimi o očekáváních a hledejte osobní spojení. Zeptejte se sami sebe, jaké vlastnosti si ceníte u spolupracujícího partnera. Dobré spojení mezi spisovatelem a editorem dělá v procesu úprav obrovský rozdíl.
6. Nestresujte svůj první koncept . Generování prvního konceptu je cvičení, jak dostat vše, na co se můžete dostat. Později budete mít vždy čas na to, abyste přehodnotili a pročešili to, co jste vytvořili. Odolávejte nutkání opakovat ponory do tezauru nebo neustále obnovovat počet slov. První koncept knihy musí vzniknout ze spontánnosti. Později můžete posednout tím, zda jste vybrali správné slovo nebo použili příliš mnoho vykřičníků. Ten druh vlastní úpravy bude potřeba pouze tehdy, až budete mít na prvním místě skvělý příběh.
7. Ve druhém draftu hledejte překvapení . Druhý koncept je o hledání překvapení a začátku dráždit podobu vašeho příběhu. Jaká neočekávaná témata nebo motivy se objevily ve vašem psaní? Pokud se vám líbí, najděte způsob, jak je během psaní posílit. Na druhou stranu možná budete muset zabijte pár miláčků z vašeho prvního konceptu. Psaní beletrie vás neodmyslitelně nutí zbavit se několika nápadů na mazlíčky nebo vykreslit body , ale vaším spisovatelským úkolem je sloužit knize, nikoli svým vlastním emocím.
8. Začněte znaky . Čtenáři nevybírají knihu, která by hledala téma. Dobrá fikce vychází z přesvědčivé zápletky a silného vývoje postavy. To znamená, že budete potřebovat dostatečně složitou hlavní postavu udržet skutečný oblouk postavy (včetně příběhu) a podpůrné postavy, které mohou motivovat subploty z hlavní struktury příběhu.
9. Pište pro umění a komerční analýzu si nechejte na později . Žánr je koncept vytvořený vydavateli a literárními kritiky, ale pro pracujícího spisovatele to není vždy cenný. Nevědět nebo přemýšlet o tom, do jaké žánru vaše kniha patří, může být cenné, protože vám nabízí větší svobodu, jak se odchýlit od žánrových očekávání a hrát si s formou a tématem. Vaším úkolem je, aby se vaše kniha stala tou nejlepší a nejpřesvědčivější verzí sebe sama, přijatelnou v rámci své vlastní imaginární říše a souboru pravidel. Nechte ostatní, aby si dělali starosti, o jaký žánr jde. Můžete se vědomě pokusit napsat hororový román, ale to vás nutně nemusí stát dalším Stephenem Kingem. Jinými slovy, nenechte se do procesu psaní vklouznout do žánrové analýzy. Je dost těžké být dobrým spisovatelem, aniž byste byli posedlí komerční přitažlivostí, takže ne.
10. Pravidla mají být porušována . Každý skvělý spisovatel pracuje jiným způsobem. Někteří autoři pracují od začátku do konce. Jiní pracují po částech, které uspořádají později, zatímco jiní pracují od věty k větě. Nebojte se vyzkoušet různé techniky, hlasy a styly. Ponechejte si to, co vám vyhovuje, a zbytek zlikvidujte. Váš materiál a tvůrčí proces vás povedou k vaší vlastní sadě pravidel. Cokoli je teoreticky férová hra. Můžete například přepínat mezi hlasem první osoby a třetí osoby. Mohli byste změnit gramatickou správnost. To samozřejmě neznamená, že pravidla nejsou k ničemu, jednoduše to znamená, že autoři beletrie nemusí dodržovat každé z těchto pravidel přesně do písmene.

Všimněte si, že tato pravidla pro psaní románů lze použít na jiné formy beletrie, jako je povídka nebo scénář. Nejsou omezeny ani na knihy beletrie: Poutavou knihu literatury faktu lze napsat podle mnoha stejných principů. Pokud si tyto tipy na psaní pamatujete, než začnete psát, můžete si zachovat svůj vlastní styl a svůj vlastní úhel pohledu a současně využívat disciplínu, kterou každý autor potřebuje, aby úspěšně dokončil beletristické dílo.