Průvodce Kodályho metodou: 5 principů Kodályovy metody

Maďarský skladatel a pedagog Zoltán Kodály věřil, že hudební výchova může studenty zaujmout na duchovní, kulturní i emocionální úrovni. S ohledem na tyto hodnoty vyvinul Kodály a jeho následovníci Kodályovu metodu, kterou hudební pedagogové dodnes používají v učebnách.

Přejít na sekci

• Co je Kodályova metoda?
• Stručná historie Kodályovy metody
• 5 Principy Kodályovy metody
• Jak funguje Kodályova metoda?
• Kodályova metoda vs. Orffova metoda
• Chcete se dozvědět více o hudbě?
• Další informace o mistrovské třídě Itzhaka Perlmana

Ve své vůbec první online třídě virtuózní houslista Itzhak Perlman rozbíjí své techniky pro lepší trénink a výkony.

Co je Kodályova metoda?

Kodályova metoda je přístup k hudební výchově zakořeněný v myšlence, že hudba by měla být společenským a kulturním zážitkem. Kodályův přístup k výuce hudby tvrdí, že hudební koncepty, kreativita a spolupráce se nejlépe učí na hodinách skupinové hudby, zejména u malých dětí. Podle této metody by učitelé hudby měli zdůrazňovat hudební materiál, který souvisí s kulturou a dědictvím jejich studentů.

Stručná historie Kodályovy metody

Zoltán Kodály (1882-1967) vyvinul Kodályovu metodu v Maďarsku v první polovině dvacátého století.

• Kodályovo vzdělání : Když Kodály dospěl jako student, muzikantství se často vyučovalo v individuální výuce, s důrazem na díla skladatelů jako Bach, Mozart, Haydn a Beethoven - všichni byli Němci. Přestože Kodály na počátku 20. století studoval v Budapešti uměleckou hudbu, fascinovaly ho tradiční maďarské lidové písně - dokonce spolupracoval s Bélou Bartókem, nejvýznamnějším maďarským skladatelem dvacátého století.
• Vývoj metody : Kodály začal vnímat hodnotu výuky hudebních dovedností prostřednictvím lidové hudby, které byli studenti vystaveni od útlého věku. Cítil, že může učit hudební gramotnost a trénovat ucho prostřednictvím zpěvů, solfège a textů z mateřského jazyka svých studentů. Když Kodály rozvíjel své vyučovací metody, rozhodl se pro sociální a kinestetický přístup k hudbě, který by mohl fungovat jak na základní škole, tak na konzervatoři.
• Implementace : V roce 1945 se Kodályho myšlenky staly součástí oficiálních osnov maďarských škol a hudební základní školy, které vyučovaly Kodályovu metodu, se v příštím desetiletí rychle rozšířily. V následujících letech si Kodályův přístup k výuce hudby získal mezinárodní uznání a získal si přívržence po celém světě.

5 Principy Kodályovy metody

Správná výuka Kodályovy metody zahrnuje dodržování řady klíčových principů.

1. Učení zpěvem : Podle Kodálye je lidský hlas základním nástrojem a měl by být ústředním bodem hudebního tréninku. Studenti by měli získat hudební gramotnost prostřednictvím zpívané solfège (také známé jako solfa) pomocí systému pohyblivého jednání.
2. Ruční znamení : Solfège a zrakový zpěv lze doplnit o znamení rukou, jak je vyvinul anglický pedagog John Curwen, který měl vliv na Kodályho.
3. Rytmická zdatnost : Čtení rytmických vzorů zrakem (včetně celých not, polovičních not, čtvrtinových not, osmých not, šestnáctých not a různých triček) je třeba učit společně s tonální solfège.
4. Spolupráce : Kodály věřil, že kreativita a spolupráce jsou pro hudební výchovu zásadní a lze je rozvíjet na hodinách skupinové hudby. Studenti hudby by měli navzájem spolupracovat na cvičeních od tleskání přes sborový zpěv až po instrumentální doprovod.
5. Kulturní souvislosti : Hudební instruktoři by měli klást důraz na lidovou hudbu (dokonce i na popové písně) v mateřském jazyce studenta, aby vytvořili viscerální spojení s hudbou.

Mistrovská třída

Navrženo pro vás

Online kurzy vyučované těmi největšími světovými mozky. Rozšiřte své znalosti v těchto kategoriích.

Učí housle

Učí umění výkonu

Učí zpívat

Učí country

Jak funguje Kodályova metoda?

Učitelé hudby obvykle používají Kodályovu metodu ve třídách, kde se skupiny studentů učí základní hudební prvky, jako jsou durové stupnice, mollové stupnice a rytmické vzory. Cílem hudební výchovy společnosti Kodály je dát studentům přímé spojení s hudbou a nikdy to nevypadat jako suché akademické cvičení. Dokonce i poměrně pokročilá témata jako synkopace, kontrapunkt a improvizaci lze učit prostřednictvím konceptu Kodály. Kodályské vzdělávací společnosti poskytují literaturu a cvičení, které pomáhají učitelům hudby navrhovat Kodályovy osnovy pro vlastní studenty hudby.

Kodályova metoda vs. Orffova metoda

Mysli jako profesionál

Ve své vůbec první online třídě virtuózní houslista Itzhak Perlman rozbíjí své techniky pro lepší trénink a výkony.

Koncept Kodály má podobnosti s jiným stylem hudební výchovy vyvinutým Němcem Carlem Orffem na počátku až polovině dvacátého století. Kodály a Orff se oba snažili učit hudbu sociálním a průzkumným způsobem. Přesto Orffova metoda klade důraz na improvizaci, zatímco Kodályův výcvik stále zdůrazňuje existující skladby z hudebního kánonu - i když jsou prezentovány jiným způsobem než v tradičním hudebním vzdělávání. Kodály rovněž zaujal ke své výuce zejména přístup zaměřený na Maďarsko, zatímco Orff zdůrazňoval germánskou kulturu a dědictví.

Chcete se dozvědět více o hudbě?

Staňte se lepším hudebníkem s Roční členství MasterClass . Získejte přístup k exkluzivním video lekcím vyučovaným hudebními mistry, včetně Itzhaka Perlmana, Svatého Vincence, Sheily E., Timbalanda, Herbieho Hancocka, Toma Morella a dalších.