Jak psát poezii mluveného slova

Mluvené slovo poezie je performativní umění, které přesahuje psanou formu. Pokud jste někdy sledovali slam poetry nebo dramatický monolog v noci otevřeného mikrofonu, intenzivní emocionální podání ve vás mohlo zůstat dlouho poté, co to skončilo. To je síla poezie mluveného slova a měla by být nezapomenutelná.

Učte se od nejlepších

Přejít na sekci

• Co je to poezie mluveného slova?
• Jak psát poezii mluveného slova
• Chcete se dozvědět více o psaní?

Co je to poezie mluveného slova?

Mluvené slovo poezie je slovní performance, kde se řečníci zapojují do silného sebevyjádření sdílením svých názorů na konkrétní témata pro živé publikum se zaměřením na zvuk a prezentaci. Výkony mluvených slov vyžadují memorování, performativní řeč těla (jako jsou gesta a mimika), výslovnost a oční kontakt s diváky.

Mluvené slovo poezie je forma poezie, která se nemusí rýmovat, ale některé části lze rýmovat, aby zdůraznily obraz nebo mu dodaly lyrickou kvalitu. Mluvené slovo básně někdy obsahují prvky hip-hopu, lidové hudby nebo jazzu, které umocňují rytmickou prezentaci.

Jak psát poezii mluveného slova

Psaní poezie mluveným slovem vyžaduje dovednosti i schopnost vyjádřit emoce prostřednictvím nahlas psaných slov. Pokud chcete vytvořit vlastní kus mluveného slova, podívejte se na následující tipy pro psaní této vášnivé formy orálního umění:

1. Vyberte si téma, které vás nadchlo . Výkony mluveného slova jsou plné emocí, takže ještě než začnete psát, ujistěte se, že předmět, který řešíte, je něco, k čemu máte silný pocit nebo k němu může generovat mnoho pocitů. Básně s mluveným slovem mohou pokrýt témata - obvykle se však soustředí na širší témata. Například téma rodiny by se mohlo ponořit do toho, jak vás inspirovala vaše babička, nebo jak vás formoval blízký vztah s bratrancem, nebo jak se váš oblíbený učitel stal pro vás jako rodičovská postava. Mluvené slovo poezie může také pokrývat životní zkušenosti, jako je vyrůstání v rozbitém domě, nebo může odpovědět na osobní otázku o vás, například Coho se nejvíce bojíte? Může to být jedinečný pohled na sociální spravedlnost, poprvé, kdy jste zažili zlomené srdce, nebo vzpomínka, která vám zůstala po všech těch letech.
2. Napište linku brány . Brána je jako teze vaší básně - dává divákům vědět, o čem budete mluvit. Zatímco váš první řádek připravuje diváky na váš předmět, zbytek básně by měl být vynaložen na posílení, podporu a rozšíření této původní myšlenky.
3. Zaměřte se na smyslové detaily . Chcete, aby se diváci dostali přímo na scénu, kterou pro ně slovně vytváříte, a nejlepší způsob, jak to udělat to znamená psát živě . Napište, co chcete, aby diváci viděli, slyšeli, cítili, ochutnávali a voněli po celém svém díle, a použijte literární zařízení, jako jsou metafory nebo podobenství, k vytvoření srovnání. Nejde jen o to, abyste si zapamatovali báseň, která se má přečíst lidem, ale snažíte se je ponořit do svého světa, i když jen na chvíli. Živé popisy vytvoří působivé a nezapomenutelné obrázky, což je přesně to, co chcete při psaní poezie.
4. Používejte opakování a slovní hračky . Opakování určitých řádků nebo slov v kuse může zdůraznit obraz nebo nápad pro vaše publikum. Opakované řádky mají v mysli člověka sílu a jsou účinné při zapamatování si konkrétních scén. Často se také používají slovní hračky, které vytvářejí chytrou kombinaci obrázků, pocitů a zvuků pro ty, kteří sledují a poslouchají. Zahrnutí některých z nich do vašeho psaní může dát vaší básni sofistikovanější nebo kreativnější pocit.
5. Ať to zní dobře . Poezie mluveného slova je psána tak, aby byla čtena nahlas, takže způsob, jakým zní samotná báseň, je stejně důležitý jako obsah psaných slov. Poetická zařízení jako onomatopoeia, aliterace a asonance jsou způsoby, jak vnést do rytmičtějších slov psaná slova. Schéma rýmu není nutné, ale rýmování konkrétních slov nebo řádků dohromady může při správném použití vylepšit vaši zprávu nebo příběh.
6. Odložte svoji báseň na chvíli stranou a poté ji revidujte . Někdy, když vás chytí emoce psaní vášnivého díla, uvědomíte si, že existují věci, které byste mohli říct lépe. Když odejdete od prvního konceptu své básně, pomůže vám to shromáždit vaše pocity a vrátit se k vaší práci s čerstvýma očima. Nové myšlenky, vysvětlení nebo emoce týkající se vašeho tématu mohou dále ovlivnit způsob, jakým dodáváte svůj kus.
7. Sledujte výkon ostatních . Když uslyšíte, jak to dělají zkušení umělci mluveného slova, můžete získat lepší cit pro rytmus, strukturu a kadenci. Sledujte některé z nejlépe poezie mluveného slova naživo nebo na internetu, abyste pochopili, jak vytvořit působivé linie s dopadem. Věnujte pozornost tomu, jak využívají svůj prostor a jazyk, který používají - to vás může inspirovat k odvážnějšímu přístupu k vlastnímu tvůrčímu psaní.
8. Konec s obrázkem . Váš závěr by měl zabalit váš příběh pro diváky, nebo je nechat přetrvávající myšlenkou nebo pocitem. Mohlo by to být naděje, mohlo by to být bolest, mohlo by to být jedno z poučení - jakkoli se rozhodnete svůj kus uzavřít, mělo by to navazovat na poselství básně jako celku. Co by si diváci měli z tohoto představení odnést? Co by o vás měli vědět po sledování? Nepotřebujete úhledný konec, ale potřebujete ten, který vytvoří trvalý dojem.

Chcete se dozvědět více o psaní?

Staňte se lepším autorem ročního členství Masterclass. Získejte přístup k exkluzivním video lekcím vyučovaným literárními mistry, včetně Billyho Collinsa, Neila Gaimana, Davida Baldacciho, Joyce Carol Oatesové, Dana Browna, Margaret Atwoodové a dalších.