AVANTGARDNÍ JAZZ: PRŮVODCE PO HISTORII AVANTGARDNÍHO JAZZU

Vzhledem k důrazu jazzu na progresivní harmonické myšlenky, improvizaci a netradiční strukturu se hudební avantgarda často protíná s jazzovou hudbou.

Přejít na sekci

Co je Avantgardní jazz?
Stručná historie avantgardního jazzu
3 Charakteristika avantgardního jazzu
Chcete se dozvědět více o hudbě?
Další informace o mistrovské třídě Herbieho Hancocka

Herbie Hancock Teaches Jazz Herbie Hancock učí jazz

Naučte se improvizovat, skládat a rozvíjet svůj vlastní zvuk ve 25 lekcích videa.

Zjistit více

Co je Avantgardní jazz?

Avantgardní jazz je žánr hudby, který posouvá jazz za tradiční formy swingu, bebopu, hard bopu a cool jazz . Avantgardní jazzoví hudebníci jsou známí kolektivní improvizací, radikálním harmonickým konceptem a dokonce atonalitou. Avantgardní jazzový idiom, který vznikl v polovině 50. let a pokračuje až do současnosti, zůstává klíčovou součástí jazzové scény jako celku.

Jak tradiční jazz, tak klasická hudba dvacátého století ovlivnily avantgardní jazzovou hudbu. Její dodavatelé pocházejí z nejvyšších řad jazzové hudby, včetně legend bebop a hard bop, jako jsou John Coltrane, Alice Coltrane, Pharoah Sanders a Eric Dolphy. Jiní byli od počátku experimentálnější, například průkopníci free jazzu Ornette Coleman a Don Cherry. Díky těmto raným průkopníkům a současným avantgardním jazzovým správcům jako Anthony Braxton a John Zorn si hnutí získalo malou, ale oddanou základnu praktiků a mecenášů.

Stručná historie avantgardního jazzu

Avantgardní jazzová scéna se formovala koncem padesátých let, kdy hudebníci z bebopské a post-bopové jazzové scény začali zkoumat a rozšiřovat potenciál tradičního jazzového kvarteta nebo kvinteta.

Brzké dny : Některé z prvních známek avantgardního úhlu jazzu se objevily na záznamu klavíristy Cecila Taylora z roku 1956 Jazz Advance . Záznam svědčí o tradičních formách písní a změnách akordů, ale Taylorova forma improvizace naznačuje atonální a dvanáctistónovou hudbu, která v té době vycházela ze sálů klasické hudby.
Vznik free jazzu : Saxofonistka Ornette Colemanová pomohla rozbít dveře, které Taylor rozbila. S rokem 1958 Něco jiného!!!! , 1959 The Shape of Jazz to Come , 1960 Free Jazz: Kolektivní improvizace a šedesátá léta Změna století Coleman zavedl žánr, který by byl znám jako free jazz , nezbytný protějšek avantgardního jazzu. Coleman vyzval své spoluhráče - trumpetisty Dona Cherryho, basistu Charlieho Hadena a bubeníka Billyho Higginsa - aby společně improvizovali s minimálním ohledem na strukturu nebo standardní změny akordů.
Rostoucí popularita : Colemanův radikální přístup k jazzu inspiroval legii free jazzu a avantgardních desek v 60. a 70. letech. Pozoruhodné záznamy, které pomohly definovat pohyb zahrnují Duchovní jednota (1964) Albert Ayler Trio, Ven na oběd! (1964) Erica Dolphyho, Struktury jednotek (1966), Cecil Taylor, Kouzlo Ju-Ju (1967), autor: Archie Shepp, a Místo je místo (1972) od Sun Ra Arkestra. Během této doby získal avantgardní jazz rozhodujícího spojence v saxofonové legendě Johnu Coltranovi, který se ke konci své kariéry stále více prosazoval ve volné a atonální hudbě. Na záznamech jako Nanebevstoupení (1966) a Mezihvězdný prostor (1967), Coltrane překročil všechny hranice svého původu bebop a hard bop a plně přijal avantgardu.
Vzestup hudebníků z Chicaga : New York City bylo světové hlavní město jazzu, které vedlo k avantgardnímu období, a tak to zůstalo po celou dobu. Přesto se Chicago ukázalo být klíčovým městem hnutí, a to díky Sdružení pro povýšení kreativních hudebníků (AACM), které dospělo v šedesátých letech. Členové AACM jako Anthony Braxton, Roscoe Mitchell a Art Ensemble v Chicagu přijali avantgardu z formálnější perspektivy - vykazují stejný vliv od klasických hudebníků jako Pierre Boulez, stejně jako od jazzových velikánů jako Charlie Parker. Básník Amiri Baraka také spolupracoval s AACM, čímž se z kolektivu stalo holističtější konsorcium černého umění a umělců.
Dnešní vliv : V současnosti se avantgardní jazzové scéně v New Yorku daří díky umělcům jako John Zorn, Henry Threadgill a Anthony Braxton. Mnoho mezinárodních umělců také pokročilo ve formě, včetně německého saxofonisty Petera Brötzmanna a japonského pianisty Yōsuke Yamashity.

Herbie Hancock učí jazz Usher učí umění výkonu Christina Aguilera učí zpívat Reba McEntire učí country

3 Charakteristika avantgardního jazzu

Několik stylistických charakteristik pomáhá definovat avantgardní jazzovou hudbu.

Odmítnutí standardní tonality : Po většinu raných let jazzu byl žánr založen na volných interpretacích tonální hudby nebo hudby uspořádané kolem ústřední noty. Počínaje padesátými a explodujícími v šedesátých letech avantgardní jazzová hudba odmítla tradiční tonální hranice a tlačila k nekonvenční harmonii až atonalitě.
Kolektivní improvizace : V mnoha avantgardních jazzových souborech hráči spíše improvizují, než aby se střídali, zatímco ostatní hráči skládají nebo podporují sólo.
Inspirace klasickou hudbou dvacátého století : Moderní avantgardní jazzoví skladatelé jako Anthony Braxton a Henry Threadgill nečerpají pouze inspiraci od jazzových titánů jako Duke Ellington a Miles Davis. Sledovali také kanály propagované klasickými skladateli dvacátého století jako Arnold Schoenberg, Pierre Boulez a Witold Lutoslawski - stejně jako skladatelé, kteří ovlivňovali tyto klasické umělce, jako J.S. Bach.

Chcete se dozvědět více o hudbě?

Staňte se lepším hudebníkem s Roční členství MasterClass . Získejte přístup k exkluzivním video lekcím vyučovaným hudebními mistry, včetně Herbie Hancocka, Itzhaka Perlmana, Svatého Vincence, Sheily E., Timbalanda, Toma Morella a dalších.