Prozkoumejte díla Jeffa Koonsa: 9 vlivných děl Jeffa Koonsa

Umělec Jeff Koons za poslední čtyři desetiletí potěšil, vyděsil a zmátl publikum ve stejné míře. Jeho vlivná díla překonala aukční rekordy, včetně tří světových rekordů za nejdražší umělecká díla žijícího umělce - naposledy v květnu 2019, kdy jeho socha Králičí prodáno za 91,1 milionu $. Zjistěte více o umělci a jeho nejvýznamnějších dílech.

Učte se od nejlepších

Přejít na sekci

• Stručný úvod k Jeffovi Koonsovi
• 9 Vlivná díla Jeffa Koonsa
• Jste připraveni využít své umělecké schopnosti?
• Další informace o mistrovské třídě Jeffa Koonsa

Stručný úvod k Jeffovi Koonsovi

Jeff Koons je přední americký pracující umělec. Jeff vyrůstal v historickém Yorku v Pensylvánii a od útlého věku chodil na neformální lekce malování a od dveří ke dveřím prodával cukrovinky a balicí papír. Studoval na School of Art Institute v Chicagu a na Maryland Institute College of Art v Baltimoru, poté se přestěhoval do New Yorku a zamestnal se v Muzeu moderního umění, kde prodával vstupenky u stolu.

Na začátku 80. let 20. století vystavoval připravené předměty - předměty každodenní potřeby v novém kontextu jako umělecká díla, jak je popularizovali umělci jako Marcel Duchamp a Andy Warhol. Jeffova první výstava sólové galerie, Rovnováha , byla otevřena v roce 1985. Expozice se soustředila na surrealistickou ukázku profesionálních basketbalových míčů, každý suspendovaný ve vodě - průlom, který sbíral pozornost tisku a reprezentaci galerie. Následovaly další tematické sbírky a samostatné výstavy a Jeffova práce se rozrostla o širokou škálu vlivů - od kýče po populární kulturu. Jeho výstavy a retrospektivy byly vystaveny na místech, včetně Guggenheimova muzea v Bilbau, Whitneyova muzea amerického umění a Rockefellerova centra.

9 Vlivná díla Jeffa Koonsa

Zde je devět nejvlivnějších skladeb Jeffa Koonsa:

1. Nafukovací květina a zajíček (1979) . Tato stěžejní, brzy připravená hračka přinesla do Jeffova uměleckého slovníku hračky a zrcadla - zde balónový květ a nafukovací králík. Tato díla jsou veselá a neosobní a připomínají surrealismus a Marcela Duchampa, přičemž ukazují vliv malíře chicagského popu Eda Paschkeho - raného mentora, který podporoval používání každodenních pramenů. (Zajíček Jeffovi připomněl velikonoční výzdobu v jeho rodném městě.) Několik motivů, jmenovitě karikaturní ikonografie a použití reflexních ploch, má v jeho díle stále ústřední roli.
2. Nový Hoover Cabrio (1980) . V jednom ze svých prvních představení v Novém muzeu současného umění s názvem Nové Jeff zobrazil řadu špičkových vysavačů uspořádaných do několika sad. Vytvoření této ukázky hotového umění mohlo vypadat jednoduše, ale dosažení zamýšleného efektu vyžadovalo bezchybné a vysoce kvalitní vyráběné komerční produkty - každé vakuum stálo až 3 000 $.
3. Tank se dvěma kuličkami celkové rovnováhy (1985) . Zdá se, že nedotčené basketbalové koule se zázračně vznášejí a vzdorují gravitaci v nejznámějším díle z Jeffova roku 1985 Rovnováha série. Chtěl jsem dokonalou rovnováhu, jako je embryo v děloze, stav, kdy jsou všechny tlaky stejné, říká. Jeff ukončil konzultaci s fyzikem, nositelem Nobelovy ceny, Richardem P. Feynmanem, aby vymyslel způsob plnění kuliček a nádrže správnými směsmi destilované vody a vysoce rafinované soli, což zajistí, že předměty budou plavat na těžší látce. Kolísání teploty a kroky návštěvníků mísí vodu a sodík, což způsobí potopení koulí; kresba do ní zabudovala nevyhnutelné selhání, které vyžaduje přeinstalaci každých šest měsíců. Spojení vysoké koncepce a extrémní techničnosti připravilo půdu pro mnoho Jeffových pozdějších děl.
4. Králičí (1986) . Pro mnoho lidí je Jeff synonymem konkrétního obrazu: zářícího stříbrného králíka vysokého tři stopy. Tato práce, Králičí způsobil rozruch, když se poprvé ukázal jako součást jeho Sochařství série. Dílo se stalo dělícím bodem umění a světa v roce 2019, kdy se prodalo v aukci umění Christie za více než 91 milionů dolarů - což je vůbec nejvyšší aukční cena za dílo žijícího umělce. Králičí ilustruje umělcovo náročné umění pro detail; vidíme záhyby a prohlubně mylarové hračky znovu vytvořené z nemilosrdné nerezové oceli, hyperrealistická replika, která podvádí smysly. Nedostatek rysů obličeje zdůrazňuje jeho chameleonické kouzlo.
5. Michael Jackson a bubliny (1988) . Vrcholem roku 1988 byla pozlacená porcelánová socha krále popu (kolébající šimpanze svého mazlíčka), která byla větší než život Banalita série. Zpěvák, pronásledovaný paparazzi a podstupující časté operace, byl na vrcholu své kariéry, když byla socha poprvé představena. Pietá kompozice sochy nebyla jemná a Michael Jackson & Bubbles vyvolal polemiku kvůli vykreslení lékařsky zesvětlené pokožky subjektu v alabastrové bílé barvě spolu s tím, co bylo považováno za mimořádně ženské rysy obličeje. Jeff říká Banalita seriál je o zmocnění a signalizaci, že všechny osobní historie - dokonce i fascinace populární hudbou - jsou legitimními zdroji umělecké inspirace. Přehlídka povýšila Jeffa z newyorské zvědavosti na globální superstar.
6. Buržoazní poprsí - Jeff a Ilona (1991) . The Vyrobeno v nebi Série se řadí mezi nejpodivnější a nejprovokativnější epizody - nejen Jeffovy kariéry, ale i umění ve dvacátém století. Přehlídka, která byla zahájena v roce 1991, obsahovala hardcore sexuální snímky umělce a Ilony Stallerové, maďarsko-italské filmové hvězdy pro dospělé, zobrazené v různých médiích. Busta s narážkami na Antonia Canovu a klasická barokní díla patří k nejkrotnějším dílům Vyrobeno v nebi . Jeff bude pokračovat v rekontextualizaci výtvarného umění po celá léta, zejména v USA Zírající míč série.
7. Balónový pes (1994) . Jedno z nejznámějších děl moderní doby, Balónový pes začalo jako jednoduchý nápad: vytvořit něco, co by dospělým poskytlo na oslavě narozenin zázrak a potěšení dětí. Provedení se ukázalo být mnohem složitější. V duchu moderní výroby Jeff převedl tento koncept do této 11 stop vysoké balónkové zvířecí sochy z nerezové oceli, jejíž rozměry přesně kopírují obrysy party triku ze skutečného života. Existuje pět jedinečných verzí Balónový pes v Jeffově Oslava série, celá zrcadlově leštěná ocel, každá s různými průhlednými barevnými povlaky: modrá, purpurová, žlutá, oranžová a červená.
8. Play-Doh (1994–2014) . Dvacet let od početí po dokončení, Play-Doh je Jeffův mistrovský památník dětské hry a nevinné kreativity. Skládá se z 27 jednotlivých kusů a vytváří se v polychromovaném hliníku, v monumentálním měřítku, barevná hromada modelovacího tmelu, kterou kdysi dal Jeffovi jeho syn Ludwig jako batole. Zpočátku měl v úmyslu vykreslit Play-Doh v polyethylenu, ale nemohl dosáhnout požadované úrovně podrobností. Místo toho, aby se zachytily všechny suché praskliny a matné textury, byla každá barevná část upravena pomocí lití ztraceného vosku a písku a poté nastříkána tak, aby odpovídala barevné paletě Hasbro z roku 1994, roku, kdy projekt začal. Play-Doh představuje inflexní bod Jeffova zájmu o superrealistickou sochu ve velkém měřítku.
9. Baleríny (2010–2014) . Jako součást jeho Starověk V sérii Jeff spojil vlivy starověkého umění a současné tvorby různými způsoby - například překrývající logo Supermana nad klasickou řeckou plastikou. v Baleríny , Jeff vytvořil dvě zrcadlově vyleštěné baleríny o velikosti klasických řeckých soch.

Jste připraveni využít své umělecké schopnosti?

Popadněte Roční členství MasterClass a zažehněte hloubku své kreativity pomocí Jeffa Koonsa, plodného (a schopného) moderního umělce známého svými sochami zvířecích balónků v barvě cukroví. Jeffovy exkluzivní video lekce vás naučí přesně určit vaši osobní ikonografii, využívat barvy a měřítka, zkoumat krásu každodenních předmětů a ještě mnohem více.