Vyprávění příběhu o filmu není jen o záznamu akce. Je to také o jak snímky jsou zachyceny. Ve filmovém a televizním světě se tomu říká kinematografie.
Přejít na sekci
- Co je to kinematografie?
- Proč je kinematografie pro filmovou tvorbu důležitá?
- Co dělá kameraman?
- 6 Povinnosti a povinnosti kameramana
- 21 Podmínky a definice filmové techniky
- Další informace o MasterClass Davida Lynche
David Lynch učí svůj nekonvenční proces převádění vizionářských myšlenek do filmu a dalších uměleckých forem.
co znamená aliterace v poeziiZjistit více
Co je to kinematografie?
Kinematografie je umění fotografie a vizuálního vyprávění ve filmu nebo televizní show. Kinematografie zahrnuje všechny vizuální prvky na obrazovce, včetně osvětlení, rámování, kompozice, pohybu kamery, úhly kamery , výběr filmu, výběr objektivu, hloubka ostrosti, zvětšení, zaostření, barva, expozice a filtrace.
Proč je kinematografie pro filmovou tvorbu důležitá?
Kinematografie nastavuje a podporuje celkový vzhled a náladu vizuálního vyprávění filmu. Každý vizuální prvek, který se objeví na plátně, alias mizanscéna filmu, může sloužit a vylepšit příběh - je tedy povinností kameramana zajistit, aby byl každý prvek soudržný a podporovat příběh. Tvůrci se často rozhodnou utratit většinu svého rozpočtu za vysoce kvalitní kinematografii, aby zaručili, že film bude na plátně vypadat neuvěřitelně.
Co dělá kameraman?
Kameru a osvětlovací štáb má na starosti kameraman, známý také jako kameraman. Jsou osobou odpovědnou za vytváření vzhledu, barvy, osvětlení a za rámování každého jednotlivého snímku ve filmu. Režisér a kameraman filmu úzce spolupracují, protože hlavním úkolem kameramana je zajistit, aby jejich výběr podporoval celkovou vizi režiséra filmu. Kameraman může také působit jako kameraman ve více nízkorozpočtových produkcích. Kameramani, kteří se prosazují ve filmovém průmyslu, se mohou připojit k Americké společnosti kameramanů, která uděluje ocenění za nejlepší kinematografii a umožňuje členům uvádět ASC za své jméno v titulcích.
David Lynch učí kreativitu a film James Patterson učí psaní Usher učí umění výkonu Annie Leibovitz učí fotografii
6 Povinnosti a povinnosti kameramana
- Vybírá vizuální styl filmu . Kameraman určuje vizuální styl a přístup filmu. Například kameraman dokumentárního filmu určuje, zda použít rekonstrukci, nebo se do velké míry spoléhat na fotografie a nalezené záběry.
- Nastaví nastavení fotoaparátu pro každý snímek . Kameraman rozhodne, které typy fotoaparátů, objektivy fotoaparátu, úhly kamery a techniky fotoaparátu nejlépe uvedou scénu do života. Kameraman navíc spolupracuje s vedoucím scénáře a v případě potřeby s manažerem umístění, aby určil rozsah každé scény a navrhl, jaké nejefektivnější výhody pro fotoaparát budou. To pomáhá zachovat záměr a rozsah filmu.
- Určuje osvětlení pro každou scénu . Kameraman využívá osvětlení k vytvoření správné vizuální nálady, které se režisér snaží dosáhnout. Musí vědět, jak vylepšit hloubku, kontrast a konturu obrazu, aby podpořily atmosféru příběhu.
- Prozkoumává potenciál každého místa . Dobrý kameraman chápe, jaké vizuály režiséra vzrušují, a může doporučit, jaké záběry zachytit.
- Zúčastňuje se zkoušek . Kameraman se účastní zkoušek s herci, protože blokování scény se pravděpodobně změní a bude se vyvíjet. Během zkoušek kameramani upravují kameru v reakci na konkrétní gesto nebo akci a jako herci upravují své polohy a blokování těla, aby lépe odpovídaly rámci záběru.
- Povýší vizi režiséra . Dobrý kameraman představí myšlenky a koncepty, které režisér možná neuvažoval.
Mistrovská třída
Navrženo pro vás
Online kurzy vyučované těmi největšími světovými mozky. Rozšiřte své znalosti v těchto kategoriích.
David LynchUčí kreativitu a film
Další informace James PattersonUčí psaní
Další informace Usher
Učí umění výkonu
Další informace Annie LeibovitzUčí fotografii
Zjistit více21 Podmínky a definice filmové techniky
Mysli jako profesionál
David Lynch učí svůj nekonvenční proces převádění vizionářských myšlenek do filmu a dalších uměleckých forem.
Zobrazit tříduKameramani by měli pečlivě přemýšlet o každém záběru, s ohledem na úhel, světlo a pohyb kamery, protože existuje nekonečné množství možností, které mohou udělat. Mezi běžné techniky a termíny kinematografie patří:
- Detail: snímek, který se těsně ořízne na tváři postavy nebo na objektu.
- Extrémní detail: Těsně zarámovaný snímek zblízka.
- Long shot: záběr zobrazující postavu ve vztahu k jejich okolí.
- Extrémně dlouhý výstřel: výstřel tak daleko od postavy, že již nejsou viditelní ve svém okolí.
- Založení snímku: snímek na začátku scény, který poskytuje kontext pro nastavení.
- Sledovací snímek: snímek pohybující se do strany, který zachycuje krajinu nebo sleduje pohyb postavy. Často se používají zaměnitelně s dolly shot, ačkoli technicky odkazují na různé pohyby.
- Dolly shot: snímek, při kterém se kamera pohybuje směrem k nebo od postavy na dráze dolly. Technicky vzato, snímek dolly shot odkazuje pouze na pohyb kamery dozadu a dopředu, ačkoli tento termín znamená jakýkoli pohyb kamery sledující postavu.
- Crane shot: režijní snímek, kdy je kamera zavěšena ve vzduchu na pohybujícím jeřábu.
- Steadicam: lehký stabilizátor fotoaparátu, který pořizuje plynulé pohyblivé snímky. Steadicam je buď držen v ruce, nebo je připevněn k tělu kameramana, což mu dává větší svobodu pohybu při natáčení.
- Vysokoúhlý snímek: snímek, při kterém je fotoaparát umístěn výše než postava nebo objekt.
- Nízkoúhlý snímek: snímek, při kterém je fotoaparát umístěn níže než postava nebo objekt.
- Střední záběr: snímek, který ukazuje herce od pasu nahoru.
- Úhel pohledu: snímek, který ukazuje akci očima konkrétní postavy.
- Panorámování: snímek, při kterém se kamera otáčí doleva nebo doprava na svislé ose
- Naklápění: snímek, při kterém se fotoaparát otáčí nahoru nebo dolů na své vodorovné ose
- Průřez: technika úprav, která řeže mezi několika událostmi probíhajícími současně.
- Diegetický zvuk: zvuk, který mohou postavy i diváci slyšet, například dialog, klepání na dveře nebo zvonění telefonu.
- Non-diegetický zvuk: zvuk, který slyší pouze diváci, například vypravěč nebo partitura filmu, umístěný do filmu během postprodukce.
- Klíčové světlo: hlavní zdroj přímého světla svítícího na postavu nebo předmět. High-key označuje klíčové světlo, které je hlavním zdrojem světla scény; low-key označuje klíčové světlo, které není hlavním zdrojem světla.
- Boční osvětlení: osvětlení používané k osvětlení oblastí ve scéně, které nejsou osvětleny klíčovým světlem.
- Podsvícení: když hlavní zdroj světla vychází zpoza postavy nebo objektu.
Zajímavé Články
