Jasper Johns má za sebou dlouhou a úspěšnou kariéru jako malíř a sochař. Jeho práce hluboce ovlivnily řadu uměleckých směrů minulosti a dodnes ovlivňují mnoho umělců.
Přejít na sekci
- Kdo je Jasper Johns?
- Stručný přehled kariéry Jaspera Johnse
- 5 pozoruhodných děl Jaspera Johnse
- Jste připraveni využít své umělecké schopnosti?
- Další informace o mistrovské třídě Jeffa Koonsa
Jeff Koons vás naučí, jak vám barva, měřítko, forma a další mohou pomoci usměrnit vaši kreativitu a vytvořit umění, které je ve vás.
potřebují broskvoně plné slunceZjistit více
Kdo je Jasper Johns?
Jasper Johns je americký umělec známý svými malbami, sochami a grafikou. Jeho nejpozoruhodnější dílo obsahuje předměty každodenní potřeby, jako jsou vlajky, cíle a mapy, a často zahrnuje snímky popkultury a minimalismus. Johns je připočítán s definováním období mezi abstraktním expresionistickým uměleckým hnutím a vznikem pop artu a konceptuálního umění. Jeho práce byla také popsána jako Neo-Dada, avantgardní umělecké hnutí z 50. let, které současně oslavovalo a zesměšňovalo populární kulturu díky použití moderních materiálů a obrazoborectví.
Stručný přehled kariéry Jaspera Johnse
Jasper Johns se narodil v Augustě ve státě Georgia v roce 1930. Kreslit začal v pěti letech, a to navzdory tomu, že doma nebyl vystaven umění. Když Johns vyrůstal, chtěl se věnovat kariéře umělce, protože věřil, že kreativní cesta mu pomůže změnit jeho životní situaci. Zde je stručný přehled jeho kariéry:
- Ranná kariéra : Johns navštěvoval University of South Carolina několik semestrů v polovině 40. let. Učitelé výtvarného umění ho povzbuzovali, aby se přestěhoval do New Yorku, aby se věnoval svému uměleckému úsilí. Krátce žil v New Yorku, než byl povolán na dva roky do korejské války, nakonec se do města vrátil v roce 1954 a pokračoval ve své umělecké kariéře.
- Pozoruhodní přátelé a ovlivňovatelé : Krátce po svém návratu do New Yorku se spřátelil s umělcem Robertem Rauschenbergem, choreografem Mercem Cunninghamem a skladatelem Johnem Cageem, který se kromě přátel stal také silným vlivem na jeho umělecký vývoj. Marcel Duchamp a jeho připravení, jako Velké sklo (1915–1923), by se také stal silným vlivem na Johnsovo současné umění, které zahrnovalo běžné předměty a kulturní obrazy.
- Bít do hlavního proudu : Na konci 50. let objevil majitel galerie Leo Castelli Johnsovy obrazy při návštěvě Rauschenbergova ateliéru a následně mu byla nabídnuta jeho samostatná výstava. Johns by také spolupracoval s významnými umělci jako např Andy Warhol a Robert Morris, který během své plodné kariéry prodával mnoho uměleckých děl.
- Plodná díla : Mnoho z Johnsových děl bylo vystaveno v Tate Gallery v Londýně, Art Institute of Chicago a National Gallery of Art ve Washingtonu, DC V roce 2014 představovalo Museum of Modern Art Jasper Johns: Lituje , instalace obsahující 10 kreseb, dva obrazy a dva tisky, které Johns vytvořil za 18 měsíců. V roce 2018 The New York Times odkazoval se na něj jako na nejvýznamnějšího žijícího umělce ve Spojených státech.
5 pozoruhodných děl Jaspera Johnse
Jasper Johns má působivý katalog experimentálních a symbolických děl, včetně:
- Vlajka (1954–1955) : Johns znovu vytvořil obraz americké vlajky pomocí kousků novin namočených v enkaustice, směsi pigmentu a horkého tekutého vosku. Tato metoda dává vlajce jedinečnou texturu, napodobující gestickou kresbu umění, která je častěji vidět v abstraktním expresionismu.
- Cíl se čtyřmi tvářemi (1955) : Jak název napovídá, tato práce obsahuje velký cíl se čtyřmi tvářemi. Na červeném pozadí je namalován barevný terč s vyklápěcí krabicí na horní straně, která obsahuje čtyři sádrové odlitky spodní poloviny obličeje modelu. Johns používá stejnou enkaustickou techniku jako on Vlajka a zahrnuje sádrové formy k zavedení prvku trojrozměrnosti. Stejně jako mnoho jeho dalších děl zdůrazňuje toto umění obyčejné věci, které máme tendenci přehlížet.
- Tři vlajky (1958) : Toto dílo je stupňovitým uspořádáním tří pláten, všechna zobrazující americkou vlajku, a byla uvedena v mnoha výstavách a publikacích o historii amerického umění. Každé plátno bylo vyrobeno ze stejných přibližných barev a proporcí jako americká vlajka. V roce 1980 ji získalo Whitney Museum of American Art v New Yorku za jeden milion dolarů.
- Chybný start (1959) : Tato barevná litografie představovala posun tematiky od Johnsových dřívějších děl, včetně psaných slov namísto čisté symboliky. V tomto díle zdobí plátno výbuchy barev, jejichž názvy jsou po celém světě vzorované. Názvy samotných barev jsou však psány jinou barvou, což vytváří rozpojení mezi tradičními asociacemi slov, což je účinně mění zpět na symboly.
- Malovaný bronz (1960) : V jednom okamžiku Johns slyšel, že umělec Willem de Kooning poznamenal schopnost majitele galerie Leo Castelliho prodat cokoli, dokonce i dvě plechovky od piva. Tento komentář dal Johnsovi inspiraci pro toto sochařské dílo - dvě plechovky od piva odlévané do bronzu a ručně malované (které Castelli pohotově prodal).
Mistrovská třída
Navrženo pro vás
Online kurzy vyučované těmi největšími světovými mozky. Rozšiřte své znalosti v těchto kategoriích.
Jeff KoonsUčí umění a kreativitu
Další informace James PattersonUčí psaní
rozdíl mezi univerzální moukou a moukou na koláčDalší informace Usher
Učí umění výkonu
Další informace Annie LeibovitzUčí fotografii
Zjistit víceJste připraveni využít své umělecké schopnosti?
Popadněte Roční členství MasterClass a zažehněte hloubku své kreativity pomocí Jeffa Koonsa, plodného (a schopného) moderního umělce známého svými sochami zvířecích balónků v barvě cukroví. Jeffovy exkluzivní video lekce vás naučí přesně určit vaši osobní ikonografii, využívat barvy a měřítka, zkoumat krásu každodenních předmětů a ještě mnohem více.
